貝浩登（上海）開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng). 從左至右：藝術(shù)家溫·德?tīng)柧S（Wim Delvoye），畫(huà)廊創(chuàng)辦人艾曼紐·貝浩登（Emmanuel Perrotin），貝浩登合伙人龍玉（Alice Lung），國(guó)際知名建筑師André Fu，畫(huà)廊香港與上海總監(jiān)黃知衡（Uli Huang），畫(huà)廊上海總監(jiān)謝瑋玲（Jessie Xie），畫(huà)廊香港與上海總監(jiān)朱瑜（Joye Zhu）. 攝影：Ringo Cheung. 圖片提供：貝浩登


貝浩登此番帶來(lái)的首展似乎也不想平庸，于是選擇了一位極具爭(zhēng)議性的比利時(shí)藝術(shù)家溫?德?tīng)柧S（Wim Delvoye）個(gè)展，這也是藝術(shù)家在上海的個(gè)人首秀。溫?德?tīng)柧S的作品極具辨識(shí)度，這也往往是現(xiàn)成品裝置藝術(shù)家容易讓人標(biāo)記的特點(diǎn)。德?tīng)柧S利用藝術(shù)傳統(tǒng)與消費(fèi)社會(huì)的慣例，重新挪用日常物品及藝術(shù)史上的圖像符號(hào)，通過(guò)其看似煽惑的作品，質(zhì)疑應(yīng)用與價(jià)值、手藝與科技、陽(yáng)春白雪與下里巴人之間迭起的沖突。

水泥攪拌機(jī)（三點(diǎn)五分之一大小模型），2013

不銹鋼激光切割

91 x 65 x 38 cm | 35 13/16 x 25 9/16 x 14 15/16 in



這看起來(lái)“似曾相似”，是的，100年前現(xiàn)成品藝術(shù)的老祖宗杜尚就是這么做的，也是在顛覆和質(zhì)疑物品傳統(tǒng)價(jià)值和我們強(qiáng)加賦予其現(xiàn)實(shí)實(shí)用意義的絕對(duì)正確性。可以說(shuō)，德?tīng)柧S在承繼了這一質(zhì)疑和顛覆的精神之上，再極致淋漓地運(yùn)用當(dāng)下消費(fèi)社會(huì)“閱后即焚”的特點(diǎn)，狠狠刺激了當(dāng)下享樂(lè)至上的人們的“痛點(diǎn)”——這就是他給豬紋身、給教堂窗花繪制排泄物圖案、把博物館殿堂那些為人耳熟能詳?shù)牡袼芙o扭曲和畸形化……于是一種不安和焦慮滋生，甚至是反感和鄙棄。這些情緒都是人之常情，德?tīng)柧S或許認(rèn)為，藝術(shù)品不僅是激發(fā)人之愉悅情緒，更應(yīng)有質(zhì)疑、震驚、反感等，以至于觀者反過(guò)來(lái)也去質(zhì)疑藝術(shù)家的用意——當(dāng)然，觀者也有權(quán)利去否定、批評(píng)，一如藝術(shù)家的權(quán)利。

雙尾椎，2012

拋光青銅

54 x 140 x 107 cm | 21 1/4 x 55 1/8 x 42 1/8 in

站立的裸體，2018

拋光青銅

150 x 62 x 67 cm | 59 1/16 x 24 7/16 x 26 3/8 in

攝影： Ringo Cheung



雖然所選擇的藝術(shù)家極具爭(zhēng)議，但貝浩登的上海首展頗顯誠(chéng)意，以精致而寬敞的展陳空間集中呈現(xiàn)了溫?德?tīng)柧S幾個(gè)階段的代表作。展覽匯集了德?tīng)柧S在過(guò)去15年中創(chuàng)作的超過(guò)30件代表作，也使藝術(shù)家與中國(guó)多年的交誼更加深厚。早在2002年，“教堂”（Chapel）作品系列中的彩色玻璃窗就已參加巡回群展“長(zhǎng)征計(jì)劃”，在四川省磨西鎮(zhèn)的金花寺展陳。2003年至2010年間，德?tīng)柧S在北京郊區(qū)開(kāi)設(shè)了養(yǎng)豬場(chǎng)，通過(guò)文身把豬變?yōu)椤盎畹乃囆g(shù)”，使之成為2007年新北京畫(huà)廊舉辦的藝術(shù)家中國(guó)首次個(gè)展的核心作品。當(dāng)時(shí)展覽還展出了裝置作品《泄殖腔4號(hào)》（Cloaca Quattro），這臺(tái)機(jī)器是德?tīng)柧S自20世紀(jì)90年代末開(kāi)發(fā)的系列裝置之一，科學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)?shù)倪\(yùn)行中流露出荒謬和挑釁。彼時(shí)，藝術(shù)家已著眼于人工仿制人體消化系統(tǒng)的議題。這件裝置的另一版本《泄殖腔5號(hào)》（Cloaca No. 5），于2016年在北京今日美術(shù)館展出，并將于今年10月在上海余德耀美術(shù)館展覽“藝術(shù)家在此”中再次啟動(dòng)。


一走進(jìn)展廳，則是德?tīng)柧S的激光切雕裝置《扭轉(zhuǎn)自傾貨車(chē)（順時(shí)針）》和一只很容易被人當(dāng)成普通滅火器而無(wú)視的鋁制壓花滅火器?！芭まD(zhuǎn)切雕”系列是德?tīng)柧S擅長(zhǎng)的“混種”藝術(shù)語(yǔ)言：將傳統(tǒng)的哥特式建筑與混凝土攪拌機(jī)等工業(yè)元素混搭，扭轉(zhuǎn)的軌跡似乎又遵循了“天擇”的鸚鵡螺等波浪自然元素，其實(shí)都是經(jīng)過(guò)精準(zhǔn)的數(shù)學(xué)計(jì)算和靜謐的現(xiàn)代電腦技術(shù)應(yīng)用而成的。整件作品看起來(lái)很荒誕，然而過(guò)程又是那么嚴(yán)謹(jǐn)認(rèn)真，這就是德?tīng)柧S管慣用的反諷手法——而很多時(shí)候，我們一場(chǎng)努力、心血和認(rèn)真，換來(lái)的或許只是一場(chǎng)無(wú)意義和一場(chǎng)荒誕，這就是生活很大一部分的真相。據(jù)悉，另一件同系列切雕裝置《栓》（Suppo），原型是2012年盧浮宮個(gè)展期間矗立于玻璃金字塔內(nèi)的巨型切雕裝置，我們看到的是縮小版。

扭轉(zhuǎn)自傾貨車(chē)（順時(shí)針）– 四分之一大小模型，2013

不銹鋼激光切割

94 x 176 x 76 cm | 37 1/16 x 69 5/16 x 29 15/16 in


相似的反諷隱喻也在現(xiàn)場(chǎng)另一組裝置《盛腳輪的匣子》中得到體現(xiàn)：看似安放名貴樂(lè)器的復(fù)古植絨花紋盒匣內(nèi)，放置的卻是旅行箱或辦公椅的那種腳輪。如此相悖的幽默，讓人啞然失笑之余又有一絲無(wú)奈。資本至上的消費(fèi)時(shí)代，我們是否也自覺(jué)或不自覺(jué)地落入去無(wú)止盡追求奢華外表卻放任內(nèi)在和精神蒼白的這種窠臼？



反過(guò)來(lái)，最具實(shí)用意義諸如滅火器的器物，在經(jīng)由藝術(shù)家賦予其外表精致的鋁制壓花花紋之后，我們是否會(huì)認(rèn)為——這不是滅火器了？不，依舊是。那么，我們肯定會(huì)覺(jué)得壓花的滅火器更美，為什么我們不能把一次性滅火器也追求華麗的外表呢？——這一系列發(fā)問(wèn)使得這件名為《無(wú)題》的滅火器裝置形成了與《盛腳輪的匣子》相反的鏡像參照。德?tīng)柧S在此即是玩了一番語(yǔ)詞反諷和思維風(fēng)暴的游戲，也是他構(gòu)筑本人藝術(shù)語(yǔ)言殿堂的有力一錘：他化解傳統(tǒng)習(xí)俗的定義，化解他人慣常的常識(shí)邏輯，走進(jìn)他的展廳，就得聽(tīng)德?tīng)柧S式的邏輯述說(shuō)。

《豬皮紋身》系列亦然。據(jù)介紹，早在2003年藝術(shù)家在北京附近的村莊買(mǎi)下了一個(gè)養(yǎng)豬場(chǎng)，小豬被小心地麻醉，紋上多種設(shè)計(jì)圖案——有LV的經(jīng)典LOGO，也有街頭涂鴉元素，還有宗教形象。這些豬其后一直生活在農(nóng)場(chǎng)中直至自然死亡。藝術(shù)家在它們死后把豬皮剝離、暴曬，然后制作成標(biāo)本。這就是我們現(xiàn)在看到的這些被裱起來(lái)的豬皮紋身作品。

我們可以質(zhì)疑他此類做法的爭(zhēng)議性，但藝術(shù)家是在質(zhì)疑藝術(shù)商品化本身的爭(zhēng)議性。當(dāng)然，藝術(shù)家的“私心”依然是主導(dǎo)的，就像他在某次采訪中坦誠(chéng)：“當(dāng)我還在比利時(shí)給豬文身時(shí)，曾經(jīng)想要以此挑戰(zhàn)繪畫(huà)。我想要展示給人們看我能夠在豬身上做到的，可以與拉斐爾或牟利羅媲美，如同那些有著圣女、快樂(lè)兒童和丘比特的甜美巴洛克藝術(shù)?！?br>

同樣爭(zhēng)議性的還有教堂彩繪玻璃系列，在展廳現(xiàn)場(chǎng)遠(yuǎn)看三片彩繪玻璃聯(lián)排的時(shí)候，能感覺(jué)到的和我們?cè)诮烫矛F(xiàn)場(chǎng)感受到的一樣精美安謐，但是當(dāng)我們走近細(xì)館卻令人大吃一驚——所謂窗花圖案原來(lái)是人體X光片和濁穢的圖像，和宗教的圣潔純美完全是背道而馳。德?tīng)柧S的這一舉動(dòng)當(dāng)然是“大膽”的，但正如善于言辭的藝術(shù)家本人所說(shuō)：他無(wú)所畏懼，只是希望尋求肉體和靈魂之間平衡的連結(jié)。

星期五，2013

鋼、X 光片、鉛、玻璃





現(xiàn)場(chǎng)有兩件的原型是清代象牙雕塑，經(jīng)過(guò)藝術(shù)家的“扭轉(zhuǎn)”，看起來(lái)大理石也有了象牙的質(zhì)感。嗯，盡管藝術(shù)家的官方說(shuō)法是：“通過(guò)對(duì)日常司空見(jiàn)慣的事物去語(yǔ)境化，藝術(shù)家借此重新定位傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間的二元關(guān)系，一場(chǎng)‘歷史事物的變革’就此上演?！逼鋵?shí)，就是藝術(shù)家的樂(lè)園嘛，向迪士尼樂(lè)園致敬！——要知道，迪士尼樂(lè)園既是商業(yè)消費(fèi)時(shí)代的終極大IP，又是成功的藝術(shù)傳奇。一舉兩得，引多少追隨者仰望！相比之下，扭轉(zhuǎn)雕塑系列則顯得“蒼白”了一些，除了技術(shù)和視覺(jué)上的驚奇，藝術(shù)的力量不如德?tīng)柧S其他的系列。

薩提爾，2018

上漆青銅

120 x 100 x 90 cm | 47 1/4 x 39 3/8 x 35 7/16 in

攝影： Ringo Cheung



更多展覽開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng)

貝浩登（上海）2018年開(kāi)幕展 溫·德?tīng)柧S個(gè)展現(xiàn)場(chǎng)圖，攝影：Ringo Cheung . ? Studio Wim Delvoye / ADAGP, Paris & SACK, Seoul 2018.  圖片提供：貝浩登

貝浩登（上海）開(kāi)幕現(xiàn)場(chǎng). 攝影：Ringo Cheung. 圖片提供：貝浩登



關(guān)于藝術(shù)家

溫?德?tīng)柧S

1965年出生于比利時(shí)韋爾菲克。

現(xiàn)生活和工作于比利時(shí)根特及英國(guó)布萊頓。



溫?德?tīng)柧S擅于挪用歷史上既有的藝術(shù)風(fēng)格和圖案，將微不足道的邊緣事物甚或生物與之融合，呈現(xiàn)耳目一新的視效與主題。早前在中國(guó)飼養(yǎng)的文身豬，及在多地展廳內(nèi)模擬消化系統(tǒng)生產(chǎn)糞便的機(jī)械裝置，或許是他最受人矚目的系列創(chuàng)作。戲擬的折衷和顛覆性實(shí)踐，藉由繪畫(huà)、雕塑和裝置等多種形式，徘徊往復(fù)于神圣和世俗、本土和全球等對(duì)立領(lǐng)域。他以諷刺的視角對(duì)峙各種神話，這些神話以意想不到的變體滲入當(dāng)代社會(huì)的宗教、科學(xué)及資本主義。無(wú)論是將羅夏心理測(cè)試的墨跡轉(zhuǎn)化為熠熠的青銅偽神，還是將水泥卡車(chē)變成激光雕刻的鋼制新哥特式大教堂，大多數(shù)作品都采用了專業(yè)工藝和尖端科技。 溫· 德?tīng)柧S形式各異而主旨大同的美學(xué)表現(xiàn)，狡黠地規(guī)避被最終分類或標(biāo)簽，進(jìn)而質(zhì)疑藝術(shù)的商品化。