畫亦同理。悟到了，于是人生境界自此漸漸豁達。畫作也漸入深沉、自如、豁達之境。

沉淀了年輕時的張揚，如今技巧的應用已經(jīng)不著痕跡，謀篇布局，色彩應用、力度掌控、分寸把握都更得心應手。作為工具，技巧本來就應位居從屬，怎可喧賓奪主？重視技巧的應用體現(xiàn)的是對世界表象的認識，注重境界的表達才深入世界的本質(zhì)。現(xiàn)在，它只是忠實地展現(xiàn)著畫家的內(nèi)心境界，二者和諧相容。和諧最美。

于是，一幅幅畫作中，我們看到了和諧帶來的完美，或熱烈，或曠達，或超脫。視覺盛宴中，我們享受著那些線條飽滿的張力所帶來的想象，回味繁華之后歸于平淡之下的深沉。

                                             

許梅戀

讀之喜由心生，一份持之不變的藝術真誠，簡單又豐富多彩的美，構成于天然又抒畫于暢然，色彩常有精妙之處，透明而有層次與深度，可贊可賀可喜！心豁然而靜穆，意雋永而俊清；保持人格之原態(tài)，君子務本，行之當高遠。

洪瑞生

老師的作品是扎實的基礎，敏銳的色彩感覺與睿智的思考的結果。整體感覺像薩金特，但是在畫面構成上又比薩金特更現(xiàn)代，更寧靜。

覺得您很會用色彩，色調(diào)控制得很好。您特殊的干畫法與大膽的筆觸，將色彩的疏密關系，意境處理得很好看。還有就是色彩純度的處理您很老練，既有清淡微妙而富有詩意的，又有強烈色彩對比的佳作，雖然不一定都忠實于對象，但是繪畫性都很強，您的作品與其他水彩畫家明顯的拉開了距離。             

吳錫安 

薄暮秋天的林下，連空氣都如此靜謐。

我喜歡能使景色活潑潑起來的筆墨色彩，畫出“天空的藍色”與“畫出樹的涼意，畫出陽光的溫暖”便截然不同。

在俊清師兄的作品中，可以捕捉到頗為高明而十分貼切的情狀，此種技巧、性情、學養(yǎng)、境界的達成，在下文中有詳細評述，由師兄本人分享創(chuàng)作體會，還有諸多藝壇名家、師友學生及社會各界人士的品評，以供大家更好地欣賞。

本舍

在世界范圍內(nèi)，水彩畫的高峰在英國，傳到中國100多年的時間，畫師無數(shù)，傾盡其才。感謝本舍文化，推介傳播，觀俊清畫師水彩，余為之眼前一亮。其水彩風景畫作特別是高原景區(qū)的風景畫作，沖淡清新，可窺見其心境之沖和淡宕。色彩之純潔，明度之飽和，嘆為觀止。意境云淡風清，下筆中肯有度，洗盡塵渣者謂之洗練也。觀后贊曰。天下高手會咫尺，拱手一揖拜下風。

石極

黃老師水彩色彩鮮亮，清純。造型簡潔生動。技法嫻熟到位并保持水彩特質(zhì)?？此淖髌房傆幸还汕逍赖母杏X撲面而來。

林有光 

黃老師的水彩畫，給人一種遼闊，深廣，清新的感覺，藍天白云，綠蔭紅屋，陽光環(huán)保，美的享受。天空、山野無限遼闊，色彩和用筆技巧有獨到之處。。。。贊?。?！

陳杰民

“這是一幅水彩畫，作者對色彩三要素的控制做得很好。此畫看起來似乎什么顏色都有，但是并不眼花繚亂，訣竅在于此畫最吸引觀眾的是中間暖色的花，而背景的顏色，其明度與純度都嚴格控制得比花略灰略暗。而色相又都是冷色，在冷色中有很豐富的變化。由于這樣的變化，被作者處理得比較自然，所以也不覺得呆板。整個畫面的色彩從中心的最艷、最暖、最亮、對比最強，向四周放射開去，漸次遞減，組成了有空間感、有韻律感的美麗畫面。

 這幅畫既不同于一般的講究條件色的寫實作品，也不同于顏色平涂的裝飾畫，作者有自己個人的風格面貌，清麗可人。 

 這是我為廈門大學美術學院黃俊清老師寫的的水彩畫評論。不為它，只為大家能夠共同提高欣賞水平。”

  

吳錫安《向名畫學色彩》(圖6-40）上海美術出版社

畫如其人，干凈整潔，文雅清心。

俊清的畫，和他這個人很搭調(diào)：干凈、樸素、理性、穩(wěn)重與平和。就畫風而言，他的畫概括力強，構圖用色，都經(jīng)過一番揣摩，顯得比較謹慎。情調(diào)表現(xiàn)不溫不火，氣象嫻雅，顯示出都市小資們的審美情趣。

對于他這個經(jīng)常坐辦公室的畫家而言，藝術是一種生活，更是一種調(diào)劑，是放松心情，釋放壓抑情感的工具。這一點，很像是中國古代文人們的生活，他們在公干之余，忙里偷閑，在書齋文房里舞文弄墨，讓個人的性靈不至于在日?，嵤禄蛎\利鎖當中消磨殆盡。

俊清酷愛音樂，尤其是喜愛西方古典音樂。平時為人也是不急不躁，態(tài)度嚴謹克制。這些都不知不覺地融入到了他的畫風中，讓他的畫作體現(xiàn)出了個人的特征：盡管是在抒情，但情卻是被牢牢地被控制著?？此鼇淼淖髌?，我感覺，他在畫面格局上開始有些打開了，內(nèi)容表達也細致了許多，藝術表現(xiàn)性也較以前有了更強的發(fā)展。

藝無止境，他是一個愛藝術，有修養(yǎng)，能思考的人，估計將來會在藝術審美道路上更加深入地發(fā)現(xiàn)自我，更加自由在水彩畫上釋放出自己的才情。

童炎

黃老師，看了你的畫作，總有一種很高雅、很清雋的感覺，你真的是脫俗之人，而且你的畫意，有古風，又有現(xiàn)代感，我很佩服。特別是很喜歡你的《南安樓三》，還有校園里的幾幅，還有《芙蓉二》，那種不僅僅是還原了建筑和風景，更重要的是里面有很濃的書卷氣，有很濃的書香氣息。我希望下次有機會品味你的原作，再一起啦欣賞。特別是向您討教，因為藝術有通感效應。讀你的畫，不僅能夠學到藝術，而且是對心靈的凈化和提升。祝福你，黃老師！

曹放

大作拜讀，很是喜愛。雖我對水彩畫表現(xiàn)手法外行，但也感受到畫面清新，充滿生機；看似描繪自然景物，卻是心中“景物”，是情景交融。更喜愛有點抽象，水彩交融的作品，如《新疆一路》，《綠水》，《榕》，《弗拉基米爾之路》等?！巴h”大作，若有得罪，見諒！

周鐘晉

平平淡淡的筆調(diào)，干干凈凈的美。真正切切的情懷，輕輕松松的作品。

我要為“漫無目的”點贊！它既是一種心態(tài)，也是一種境界，藝術不就需要這樣一種心態(tài)和境界么？對你的畫最強的印象莫過于“多云”的氣候所傳遞出的一種漫無目的的“閑”氣，它既沒有熾烈的陽光給人的亢奮和焦慮，也沒有“多云轉陰”給人的那種沉悶與憋屈。一切總是那么“正好”，平淡中見真切，波瀾不驚中顯穩(wěn)健。這是對藝術情緒的有效管控，讓它像一股清泉緩緩地流淌…… 

你的水彩像一杯綠茶，可以泡很久，而且越泡越有味。畫面看不到你過多的激情，而有的是只在文人身上才具備的理性思考。無論是誰，只要停在你的畫前都會平心靜氣，漸漸的就被帶入那空曠無邊的詩的境界。贊！

李肇瑜

很平常的景色，通過你的筆端就變得不尋常，耐人尋味！

今晚這件《室內(nèi)的小花束》的畫作，又一次讓我聞到這股清新、自然、平靜之氣，仿佛是從這束怒放小花蕾中緩緩飄散開來，彌漫在我的心田……

于是，在這寂靜的秋夜也讓我想到了泰戈爾的詩句:“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”，我想這是我對這幅畫作最好的詮釋……

肖峰

生如夏花，死如秋葉，感覺還是悲愴了些。你的畫早已無悲無喜，超越悲喜。其實悲和喜都是比較濃烈的情感，而你的畫中是一種淡，讓人在淡淡中，心底漸漸生出一縷欣愉。我認為生命最本真的狀態(tài)就該是如此: 不是拼命折騰出大喜大悲，而是與自然相和，在長如細水的淡中品味絲絲歡欣。

許梅戀

水彩畫是考驗功底的，不能修改，一筆到位，您太厲害了。很喜歡您作品的風格，云淡風輕，平常觸手可及的花卉樹木，在您的筆下表現(xiàn)得清淡優(yōu)雅，每幅作品都是一段生活的記憶。

蔡宇

與俊清相識十幾年了，既是同事又是同好。

俊清的畫，我不太懂，惟覺其好“色”而忘“形”——他對色彩關系的把握和運用，已臻于“隨心所欲不逾矩”的境界，而對于形象的細節(jié)，則似乎有意無意的忽略，仿佛那些樹那些房再具象一點，就對他的色彩表達構成了干擾。每當夜闌人靜時，他開始涂抹，靈感悄悄地到來，停駐在他每一張輕松、恬靜、優(yōu)雅的畫面上。

俊清做事，謹慎而率性，遇事常常三思而后行，甚至四思五思而后行，及至行事之際，有時又推翻之前所有的思考。如同作畫一樣，準備好的腹稿，隨著一筆筆地呈現(xiàn)，又不斷調(diào)整，發(fā)生了新意境。

俊清為人屬于謙謙君子，文質(zhì)彬彬，妙在他能拿捏好與每一個人保持著恰當?shù)木嚯x，熱情而含蓄，所謂君子之交淡如水是也。

穆如清風，便是其人其畫給我的總體印象。

劉俊杰

乙未初秋有幸結識俊清兄，每每相聚，皆以茶代酒論道品藝?？∏逍譃槿颂幨乐t卑得體、儒雅灑脫。平日切磋，便是意見相左，也無面紅耳赤之態(tài)，談吐之間，見文人風骨。令我深感敬佩之處，是其繁重教務工作之余，尚能潛心專研水彩藝術。孜孜不倦地探索與追求，是多年來俊清兄對水彩畫賦予的極大熱愛，以其對于藝術獨特理解、廈大導師們多年熏陶，加之綜合學科優(yōu)勢影響，令其在水彩畫藝術上獨辟蹊徑，其水彩畫有別于常人，畫風脫俗，固守本心。“酒香不怕巷子深”，先天超凡的繪畫天賦加以后天持之以恒的勤奮，俊清兄的畫終散發(fā)出藝術芬芳，沁人心田。

觀其畫，輕描淡寫之間，盡顯從容不迫；清新淡雅，又似春風拂面，清風徐來，又或是暖冬朝氣，透徹心扉；方寸之間，微中見著。

本次展覽作品雖多以風景花卉小品為主，卻能在其布局與色調(diào)地追求上，感知俊清兄內(nèi)心高雅之意。其畫拋棄繁瑣，凝練筆觸，干凈瀟灑，無拖泥帶水之詬。格局如高山流水，潤物無聲；色調(diào)如鄰家小妹，淡雅脫俗。細細品味，其章法自成一體，錯落有致；其節(jié)奏律動，急驟舒緩，松弛有度；其著色韻味有如一股暗香，彌漫開來。畫如其人，陽光帥氣，泰然處之，已顯大師風范。

“穆如清風”——2016黃俊清水彩作品展，即將掀開廈門水彩畫新篇章！

葉七 （穆如清風畫展前言）

 

很平常的景色，通過你的筆端就變得不尋常，耐人尋味！

“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”   

我結識俊清兄是在一次偶然的巧遇，因為彼此同道，聊的話題也就多了起來，話投機往來次數(shù)也就多了，我們隔三差五就會邀幾位道友把盞夜話，煮酒論道，常不覺東方即白，日子好生暢快……

時光荏苒，這樣的日子不知不覺過了有些年頭了，其間與俊清兄在一起的時候聊得最多的是畫道，在他的言語間我能感受到他對繪畫藝術獨到的見解及不倦追求。尤其是他的勤奮，在我周圍的道友當中是少有，他幾乎是每日筆耕不輟，著實讓我既欽佩又汗顏??！

然而作為一位有一定高度的藝術家，光靠勤奮是遠遠不夠的，它還需要養(yǎng)“心”和養(yǎng)“氣”。心順了，氣也暢了，畫道亦是如此！畫如果不走心，自然也就膚淺了?？上驳氖俏覀兂３？梢栽诳∏逍值漠嬜鳟斨姓业侥枪善届o、自然之清氣……實屬難得??！也許這就是源自他本真的生命之氣……因為在我的印象當中，他的為人為藝一直是在一種平靜、自然狀態(tài)當中延展……

今晚這件《室內(nèi)的小花束》的畫作，又一次讓我聞到這股清新、自然、平靜之氣，仿佛是從這束怒放小花蕾中緩緩飄散開來，彌漫在我的心田……

于是，在這寂靜的秋夜也讓我想到了泰戈爾的詩句:“生如夏花之絢爛，死如秋葉之靜美”，我想這是我對這幅畫作最好的詮釋……

肖峰于2015.9.9午夜

將碎片時間變成一幅幅畫

如果說油畫帶給黃俊清的是專業(yè)的訓練，那么水彩帶給他更多的是一種樂趣。從廈門大學美術系畢業(yè)以后，他以第一名的成績留校工作，因并不執(zhí)教美術，他的時間幾乎全在學生工作上，業(yè)余時間少且零碎，油畫所需使用的工具多、耗時長，他不得不停下油畫的創(chuàng)作，有空時只畫簡單的鋼筆速寫，然而三年前的一場西北之行卻從此改變了他人生繪畫的軌跡。

那時他第二次到西北邊陲，跟上一次一樣行程匆匆，熱愛攝影的他用照片完整地記錄下旅途中絢麗的風景，之后整理照片時，他腦海中已然浮現(xiàn)未來油畫作品的影子。過年后家里因幾十幅油畫送出展覽，房間顯得空蕩，而新疆豐富絢麗的色彩卻在他腦海中揮之不去，這一切頓時激起他繪畫的沖動，于是迫不及待開始了水彩創(chuàng)作。就是這次偶然的時機，讓他再次提起了水彩筆，在彷徨蹉跎多年后，終于找到了這個十分符合他當前生活狀態(tài)的畫種，然后一發(fā)而不可收拾。

“水彩的樂趣在于它的挑戰(zhàn)性，在繪畫的過程中隨時可能遇見不可測的因素，也更考驗一個畫者控制畫面的能力，它不像油畫那樣方便涂抹和修改，有些時候，你或許只能無可奈何的看著它留下遺憾。完成一幅水彩作品，起筆落筆間是創(chuàng)造和面對困難的過程，它激發(fā)了我的熱情?！爆F(xiàn)在黃俊清幾乎每天晚上都留出一兩個小時畫畫水彩，讓自己處在安靜的狀態(tài)，欣然而見作品的呈現(xiàn)，這一切沖刷了一天的疲憊，每天天一亮，看到昨晚創(chuàng)作的作品，他內(nèi)心卻是愉悅歡喜的。

取舍的過程

“熱愛藝術、接受過嚴格藝術訓練并從中吸取營養(yǎng)的人很多，許多人有著同樣的繪畫經(jīng)歷和感悟，而最后決定能不能走得更遠甚而成為大師，在我看來這將取決于藝術家的知識架構和生活閱歷，這些總能很微妙的體現(xiàn)在你的畫面上，比如構圖結構、形神趣味，畫面的平衡感等?！贝蠖鄶?shù)藝術生畢業(yè)后很快就開始進入鮮于接觸外界的的獨立創(chuàng)作，而他留校工作后錯過了回美術系任教的機會，正是這種無意的錯過，讓他有更多的時間與大學里最年輕優(yōu)秀的文理工醫(yī)學生接觸，教學相長，不同的角度帶給他思維上的沖擊與視野上的跨度。另一方面，從小就熱愛西方古典音樂的他也從音樂中收獲了更多的能量。就像一瓶美酒需要歷經(jīng)時間的醞釀，隨著年齡的增長、人生閱歷的累積，以及與不同人群的交流，這一路走來，黃俊清將所見所思融入作品中，他越發(fā)清晰地看見自己在繪畫中前行的印記。

回顧自己從早期較為具象的作品到意象的構成和色塊，再重回具象的創(chuàng)作，黃俊清認為早期自己的作品更多是傳統(tǒng)繪畫手法上對物的再現(xiàn)，而現(xiàn)在則更多的植入了主觀思想、強調(diào)表達，更重取舍，表現(xiàn)手法上也更加自由。

他曾一度堅定的認為中國最好的油畫，應當是結合了西方的色彩語言和東方所特有的用筆等審美情趣、二者完美融合的作品。多年后當他再次解讀塞尚和馬蒂斯們的作品，他又有了另一番領悟?！拔野l(fā)現(xiàn)他們即使并不十分了解東方文化，畫面中甚至絲毫不顧及咱們東方人所追求的運筆的趣味和形式，我仍然從畫面中感受到了渾厚和強烈的美，我就思索，這或許是因為他們甚至已拋開了線條、筆法上的桎梏，才令賦色更加隨心所欲。大巧若拙，這是一種創(chuàng)作上自由的境界。越是成熟老練的作品，越能讓人看見它的核心所在，這是一個精煉的過程?！?/div>