《工業(yè)置后》何繼藝術(shù)全國巡展第4站—廣州站
2019-06-04 何繼
《工業(yè)置后》何繼藝術(shù)全國巡展第4站—廣州站|回顧
策展人：楊衛(wèi)
學(xué)術(shù)主持：謝有順
批評介入：朱青生、高天民、顧丞峰、王小箭、李廣明、楊毅達、藍京華
開幕時間：2018.10.24日下午4點
展覽時間：2018.10.24日至2018.11.10日
研討會時間：2018.11.24日下午5點
地點：廣州市漁人碼頭星坊60文創(chuàng)園聞君閣
執(zhí)行策展：林澤鵬
藝術(shù)總監(jiān)：張傲
支持單位：宋莊當(dāng)代藝術(shù)文獻館、宋莊當(dāng)代藝術(shù)館、上上國際美術(shù)館、中國宋莊藝術(shù)論壇
媒體支持：中新社、中國美術(shù)家網(wǎng)、中國書畫家網(wǎng)、中國美網(wǎng)中國油畫家網(wǎng)、中國版畫家網(wǎng)、中國拍賣網(wǎng)中國文物網(wǎng)、中國當(dāng)代藝術(shù)網(wǎng)、中國攝影家網(wǎng)、中國雕塑家網(wǎng)、中國書畫網(wǎng)、雅昌藝術(shù)網(wǎng)、卓克藝術(shù)網(wǎng)、阿特藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)國際網(wǎng)、中國藝站網(wǎng)、中國時代藝術(shù)網(wǎng)、藝術(shù)山東網(wǎng)今日頭條、一點資訊、網(wǎng)易新聞、搜狐新聞鳳凰新聞、騰訊新聞、天天快報
《工業(yè)置后》何繼巡展廣州站出席嘉賓:
楊衛(wèi):著名策展人、批評家、中國藝術(shù)批評家年會秘書長。
謝有順:中山大學(xué)教授、博導(dǎo)、著名文學(xué)批評家。
黃河：復(fù)旦大學(xué)教授、著名雕塑家。
陳圣:廣州歌舞團長、戲劇家。
張傲:獨立藝術(shù)家、理論家。
劉欣:著名旅德藝術(shù)家
王義明:華南理工大學(xué)建筑學(xué)院美術(shù)系主任
王文:著名音樂人、粵語發(fā)燒友歌手
陳炳佳:廣州戰(zhàn)區(qū)書畫院副院長、著名畫家
彭文斌:廣州藝術(shù)博覽會總策展人、畫家
鐘桂祥:天河盛達電子創(chuàng)意園董事長
林清:星坊60創(chuàng)意園董事長
呂吉樂:企業(yè)家、收藏家
陳偉東:廣州豪客音響董事長
梁遠東:頤美雅美術(shù)館館長
翁作平:白馬設(shè)計公司經(jīng)理
邱瑞虎:企業(yè)家、收藏家
陳宇恩:著名醫(yī)學(xué)專家
羅良輝:廣州子謙傳媒公司總經(jīng)理
聞君:聞君閣策展人、收藏家
余靜：企業(yè)家
藝術(shù)家祖兒、小蕎、胡威、河夫、陳宇亮、關(guān)天明等各界朋友參加
前言
楊衛(wèi)
中國的傳統(tǒng)繪畫，自從與書法結(jié)緣以后，便從書寫方式中獨立出一種線性美學(xué)，與西方的透視法遠遠地拉開距離，形成了自己的表現(xiàn)程式與藝術(shù)脈絡(luò)。藝術(shù)家何繼熟諳這個傳統(tǒng)，精于書畫之法，曾臨摹過大量的中國古畫，對以書代畫的傳統(tǒng)筆墨，有著深刻的領(lǐng)悟與深厚的積累。然而，何繼卻又并不滿足于此，而是著眼于藝術(shù)發(fā)展的未來，尤其對當(dāng)代社會的諸多變化，投入了極大關(guān)注。近年來他所創(chuàng)作的這些繪畫作品，以后工業(yè)文明的各種形態(tài)為題材，即是對當(dāng)代現(xiàn)實做出的一種精神反應(yīng)，體現(xiàn)了何繼的社會參與和文化自覺。
具體到何繼的作品，從后工業(yè)社會的各種形態(tài)，如建筑設(shè)計、機器圖紙、集成電路，以及芯片等不同造型模式中，提取視覺元素，攝取形象資源，再運用傳統(tǒng)中國繪畫的白描手段，與潑墨方式巧妙地結(jié)合起來，抽象出一個個意向豐富、色彩斑斕的畫面，既表達了何繼對現(xiàn)實社會的人文關(guān)懷，同時也滲透了他的美學(xué)思想。這種“何式美學(xué)”，依托著后工業(yè)社會的背景，以傳統(tǒng)的筆墨為基礎(chǔ)，走線與渲涮，相互關(guān)聯(lián)和轉(zhuǎn)換，形成一個個收放自如、張弛有度的視覺符號，不僅復(fù)活了傳統(tǒng)藝術(shù)的表現(xiàn)力；更為重要的是，也為當(dāng)代藝術(shù)拓展了語言的維度。
展覽概述
當(dāng)代藝術(shù)家感知社會的觸角是野蠻的，陌生的，排列性的，是以時間與物質(zhì)的震動為文本。
何繼的呈展試圖締造新的工業(yè)圖像，用非主流藝術(shù)態(tài)度對諸如北上廣深一線城市大眾審美習(xí)慣的擠壓、反彈，最終使觀望之后形成觀念上劇烈的反差和統(tǒng)一！
置，強調(diào)一種真酷的存在。它是擱置的，它同是又是介入與發(fā)生……各種因素的渘合與實施，更能說明今天制定審美與審美者的眼光！
大型裝置雕塑作品
（山東無棣財經(jīng)集團永久收藏）
何繼水墨作品：
壺系列1
168cmx35cm
水墨紙本
2018
壺系列2
69cmx68cm
水墨紙本
2018
壺系列3
69cmx68cm
水墨紙本
2018
壺系列4
69cmx68cm
水墨紙本
2018
壺系列5
40cmx30cm
水墨紙本
2018
壺系列6
40cmx30cm
水墨紙本
2018
壺系列7
40cmx30cm
水墨紙本
2018
故鄉(xiāng)
68cmx68cm
紙本水墨
2018
裝置作品
2018
何繼篆刻作品：
何繼畫展巡回展（廣州站）采訪
2018年10月24日
廣州洛溪新城漁人碼頭
著名音樂人、歌手王文接受采訪
著名雕塑家黃河接受采訪
黃河：盡管這個地方，曾經(jīng)是工業(yè)置后還是之前我并不知道，有他的出現(xiàn)之后整個文化氣息被帶出來，我很喜歡他的國畫，好像國畫又不像是國畫，那種隨意點綴幾筆就把我們喜歡的東西以這種方式舒展出來，一不小心他去北京了，我們感覺很失落。現(xiàn)在他又有回到廣州，帶了這么大批作品，形式感很完整很完美，好像經(jīng)過整理洗禮，通過很認真的思考，變得很可大家呼吸的東西，他好像把沉重的東西解釋了，分散了，我們作為藝術(shù)家，今天我們很隨意在這兒，沒有特大的場面，我們說一下藝術(shù)家的話，能變成清水，能凈化一些東西是我們藝術(shù)家該做的事情，我向他學(xué)習(xí)。
謝有順：何繼這個畫展我還是很有觸動，因為我對他的繪畫比較了解，他算是藝術(shù)各方面比較全面的，比如說水墨、書法、文章都有自己的風(fēng)格和特色，這一次他給人比較全新的感官的沖擊，我覺得最重要的是他這種現(xiàn)代，他把傳統(tǒng)的元素和現(xiàn)代的線條色快結(jié)合起來，這是一種創(chuàng)新，因為傳統(tǒng)的水墨，說實話大家的構(gòu)圖方式、意境營造方式都差不多，這條路走下去能走多遠？還有多大的創(chuàng)新意識，我覺得還是很有探討的空間，像他這樣的畫至少是一條新的路子，如何在傳統(tǒng)的元素上面賦予現(xiàn)代人的意識，現(xiàn)代人感受世界、觀察世界思考世界的方式，我覺得這是一個非常自覺的探索，我希望這個探索持續(xù)的走下去，一定會有他自己的這種特有的藝術(shù)風(fēng)范，我也祝福他。
陳炳佳：因為這個水墨畫本身是農(nóng)耕文明，也就是中國傳統(tǒng)文化的，主要的表現(xiàn)是水墨，今天水墨畫怎么樣創(chuàng)造我們這個時代的特色，是需要很多人來做共同的研究和研討，何繼作為這一代人，也就是新中國，中國改革開放剛剛開始，他們這一代人來說，他們所屬的時代已經(jīng)不完全適合于農(nóng)耕文明的狀態(tài)，他們生活的狀態(tài)剛好是后農(nóng)耕文明，也就是跟工業(yè)文明結(jié)合的時代，他們這一代人很敏感，對工業(yè)文明的敏感引起了他對水墨形式，水墨作為載體，他們這代人對農(nóng)耕過渡期間的探討。我們講水墨，我們現(xiàn)在不完全是這種狀態(tài)中間，我們已經(jīng)是進入到初步的工業(yè)文明中間，還不完全是工業(yè)文明，他的繪畫加入到工業(yè)文明的元素，比如說工業(yè)類的機器，自行車等等，這些他在思考，其實他的這種元素是有很好的表現(xiàn)。
陳偉東 ：今天有幸參加何繼老師的畫展開特別開心，何老師我們認識三年了，三年里我經(jīng)常有和他來往，這三年以來何畫家的畫風(fēng)今天看了有新的認識，包括畫的題材和畫的畫風(fēng)變化看出他對人生的理解，大家看到的這次題材，包括筆墨跟對聯(lián)，我當(dāng)時看了以后感覺是幅畫，是幅水墨，典型水墨畫風(fēng)格，后來他跟我解釋這是一幅對聯(lián)，兩幅在一起，我們看一幅畫是什么就是什么，這是有佛家的理論，看到畫家對整個藝術(shù)，繪畫藝術(shù)的理解，我覺得非常開心，祝何畫家的畫展圓滿成功。
何繼畫展巡回展（廣州站）研討會
2018年10月24日
廣州洛溪新城星坊60文創(chuàng)園聞君閣
楊衛(wèi)：非常感謝大家今天從各個地方聚集到這個漁人碼頭聞君閣，我作為何繼的策展人，因為我對這個地方也不是很熟，非常感謝本地的藝術(shù)家、藝術(shù)經(jīng)營者，包括謝老師、專家們從各個地方聚集到這里為了何繼的展覽。何繼的“工業(yè)置后” 是一個巡回展，這里是第四站，非常感謝大家，別的客套話我們就不說了。
何繼這幾年在北京、宋莊跟我接觸比較多一點，對他的藝術(shù)狀況，目前的情況我還算比較了解。這個藝術(shù)家是非常多藝多才，做的作品延展的空間也很大，不僅是繪畫、行為、觀念，自己也寫詩等等，方方面面都有。但最重要的因素，其實他的作品還是扎根于很深的傳統(tǒng)背景，也有很深的傳統(tǒng)功力，但是他又有很開放的視野，把兩者結(jié)合形成自己的獨特性。何繼可以說是一個現(xiàn)象，從南到北，又從北到南，自己也折騰很多事情、藝術(shù)活動，他在北京自己做過很多展覽，策劃過別人的很多展覽，相當(dāng)于很活躍的策展人，也寫過很多文章。想聽聽廣州專家們對本次展覽和他個人的看法，我們還是先請謝有順老師先發(fā)言。
謝有順：好，簡單說一點，先是要對何繼的展覽的開幕，尤其巡回到廣州真的表示祝賀，我跟何繼既是老鄉(xiāng)又是朋友，文君閣又是老朋友的領(lǐng)地，很高興參加這個展覽。
何繼在廣州的時候我們就很熟悉，對他的藝術(shù)創(chuàng)作歷史也有一些了解。我認同楊衛(wèi)說的，他有很好的傳統(tǒng)的功底，何繼的藝術(shù)才能很全面，他把藝術(shù)各個方面的才能做經(jīng)營和訓(xùn)練，他的畫、書法、篆刻、寫文章、做詩，這里面讓我們想到古代藝術(shù)門類沒有分得很細，無論是藝術(shù)還是從事的文學(xué)，專業(yè)細分是從五四以后，西方知識體系傳進來之后才有，古代不會說誰是專門的書法家，誰是畫家，誰是音樂家，我們一般都是統(tǒng)稱為文人，文的概念是復(fù)合的概念，他講的是一個人對世界的看法，或者人在世界中有什么樣的位置、角度、感受，他用各種藝術(shù)的方式來表達人在天地間的基本感受。用詩也可以，用文也可以、用畫、書法都可以，往往他們是貫通的，這個貫通是因為他們對文有很綜合的看法，不會把自己局限在變成一種技術(shù)，變成一種專門的藝術(shù)某一個方面的局限，他試圖把這這邊寬闊，變得大變得有高度有視野，這是中國文化里面或者藝術(shù)精神里面非常重要的東西。
我經(jīng)常講中國的藝術(shù)，他有很超拔的、也有非常飛揚的東西，但中國的藝術(shù)傳統(tǒng)里面又有非常拘謹可以運用的東西，就是可以進入日常生活的東西。這二者的平衡是中國藝術(shù)的精華。所以錢穆講過一句話，中國文化最特殊的地方是世俗即道義，道義即世俗，看起來很超拔的東西，但是它可以和日常的東西日用的東西結(jié)合在一起。
最簡單的例子就是古代沒有展覽館的，沒有美術(shù)館的，他的作品在哪里展覽，就是在朋友的客廳、衙門、驛站，不會專門造一個美術(shù)館展書法、美術(shù)，所有的藝術(shù)是出現(xiàn)在日常生活空間里面，如果無法在日常生活的空間里面展開，他就不會獲得藝術(shù)的聲名或者地位，這是中國藝術(shù)里面很特殊的，因為他貫通，他這個貫通是和生活貫通，和生命貫通，和人生貫通，產(chǎn)生了有中國人對藝術(shù)的看法、見地。
所以我很鼓勵何繼，在每方面進行探索實驗，這樣會對藝術(shù)會有綜合性的啟示，不要太迷信文體，包括所謂門類之間的邊界，這種邊界現(xiàn)在不斷地被沖擊打破，至少何繼身上是有這樣的自覺。所以看他這一次的展覽里面，我最鮮明的感覺是他有很好的傳統(tǒng)的功底，但是他試圖要表現(xiàn)他的現(xiàn)代意識。
這種當(dāng)代精神和現(xiàn)代意識是非常重要的東西。說實話中國的水墨可以說達到過高峰，但也被廣為被詬病，究竟是這種傳統(tǒng)的意境方式技法，其實已經(jīng)走到極致了，究竟還有多大的前景我個人深表懷疑。有些人畫山水，如果你一講到畫山水，你想到的都是古人關(guān)于山水的看法，山水怎么樣的基本看法，但你說這個觀點的時候和你筆下的觀點是分裂的，你的人生，你的看法跟這個山水是沒有關(guān)系的，因為這個山水已經(jīng)不存在你時候中，你沒有一葉扁舟，穿一個蓑衣，弄一個小書童擺一個茶壺，兩個人泛舟河上，這種東西已經(jīng)成了一個幻想，其實跟你的生活已經(jīng)不發(fā)生實質(zhì)性的聯(lián)系，你還在古人的意境里面畫畫，在古人的思想里面想。這種虛構(gòu)的現(xiàn)實，其實是非?？梢傻?。所以在這種情況下當(dāng)然要思考創(chuàng)新的問題。
雖然說傳統(tǒng)的藝術(shù)包括書法不是創(chuàng)新是守舊，如果你亂寫亂畫寧愿不要創(chuàng)新，寧愿守舊，如果真的有自己的想法還是要張揚藝術(shù)冒險、突破、創(chuàng)新、創(chuàng)造的精神，無論是這一條路有多艱難，是不是一定走得成功，我覺得當(dāng)代的畫家要有這種意識。何繼是有這樣的意識的畫家，他在廣州的時候關(guān)于工業(yè)文明的思考，以及這樣的文明對當(dāng)代人的沖擊、壓抑，這些東西在他的腦海里面更多是比較混雜的想法，甚至他使用的符號也是雜亂的。到了北京他這方面做了整理，進行了再創(chuàng)造，他把傳統(tǒng)和現(xiàn)代的元素、線條、色塊、構(gòu)圖，包括他試圖要表達的既實又空的東西做了很好的梳理。
從這個角度上講，他把現(xiàn)代意識或者說當(dāng)代意識這種東西貫穿在他現(xiàn)在的繪畫作品當(dāng)中很有意思，比如說他用了茶壺的意象，這本來是中國文人畫最熟悉的繪畫語言和有隱喻，但是他試圖讓一個比較單一的，已經(jīng)非常清晰的，已寓意所指的這個茶壺，試圖讓他承載，或者鑲嵌、更或者說畫上另外一些東西，讓看起來中國式的空間里面，把繁復(fù)、雜亂的甚至很多看起來完全是混雜的東西表達出來，這種想法是很有意思的。
其實就我們現(xiàn)代生活來講，其實雜色、混雜也許就是我們中國特色。今天所謂的現(xiàn)代社會其實就是傳統(tǒng)的現(xiàn)代，一個看很起來既很時尚又很老土；既非常富有又很貧瘠，就各種看起來并不相融的東西混雜在一起就構(gòu)成了今天的現(xiàn)代社會。就好比今天坐在江邊喝著咖啡，享受著非常好的下午，可能是很小資，但是你可能往外走一點在小巷子里，可能就有一個人用自行車馱了好幾只鴨子或者雞，或者馱拉一筐子的青菜去路邊擺賣，這就是一種拼接，一種混雜?？雌饋碜钚≠Y最時尚的生活跟最原始最古老的最貧困的生活是完全混雜的。我們可以說在我們?nèi)粘Ｉ钊肟臻g里面這種混雜、雜色的東西是比比皆是。我們?nèi)绾卫斫膺@種經(jīng)驗，如何書寫這種經(jīng)驗，這真的值得我們來思考。
雖然何繼的繪畫里面未必是這樣元素的簡單拼接，但是你能看出混雜和雜色里面，看得出他作為現(xiàn)代人的迷茫、焦慮、壓抑感，甚至覺得無法找尋到清晰的無以言狀的東西，他不會很清晰地告訴你他要表達的意志，但是他試圖告訴你我現(xiàn)在是這樣的狀態(tài)，這是我看到的世界，這是我試圖感受和跟世界建立起來的聯(lián)系，這個可以觸發(fā)我們很多思考，這種思考在當(dāng)代非常重要。
像楊衛(wèi)先生，你們也確實可以提供這樣的意見，如果固守傳統(tǒng)的元素就好比繪畫界，現(xiàn)在講照相現(xiàn)實主義，我是毫無興趣。在有相機、錄影機的侵略下，畫的像有什么意義？從梵高開始沒覺得像是很重要的。因為這個世界你是看不清楚的，是模糊的，是無法清楚的判斷，這時候畫的像，直接用相機照，高清晰的相紙把它放大就好了，畫像有什么意義？沒有意義了。但你也可以畫，你覺得也很有市場，但是從藝術(shù)史上講他是沒有意義的，因為他意味著你還是回到十九世紀(jì)的畫法，那意味著我們這100年白干了，我們100年所經(jīng)歷的東西沒有辦法在我們畫譜上，在我們的筆下得到呈現(xiàn)，那我們現(xiàn)在在忙什么。
好比現(xiàn)在人動不動說國學(xué)要回歸傳統(tǒng)，我說回去傳統(tǒng)不是簡單的回去讀三個字經(jīng)，簡單的回去讀千字文。如果是的話，那五四以來，100多年的先賢們干什么去了？魯迅、胡適他們的意義在哪里？如果簡單的回去讀三字經(jīng)，那胡適就白忙了，這是很簡單的道理。但是在中國會采取很懶惰的辦法，就簡單的退守，簡單的回去，簡單的模仿，簡單的一種對傳統(tǒng)的呼應(yīng)，好像覺得自己是在繼承中國的文化，如果中國文化是這樣繼承下來，那這個文化肯定是沒有意義。
如何突破創(chuàng)新是很值得思考的問題，未必何繼是做得很好，但至少他這樣的實踐很值得肯定。當(dāng)然看完之后我覺得有些東西未必有很清晰的創(chuàng)作意圖，包括他未必沒有生硬的東西，這肯定都在變化的過程中。
甚至于他對藝術(shù)的執(zhí)著里面也還有一些可以為之用力過猛的東西。比如各種的署名，其實我不贊成，這個名字是一個符號，符號是要累計的，今天署這個名，每天署那個名，其實你是沒有累計被分解的，藝術(shù)這個東西不能刻意為之，讓人看出你的刻意這就叫匠，這就是術(shù)，這就不是藝術(shù)的自在境界。一下子讓人看出來有意為之，故意讓人家記住我。就好比起一個筆名，起一個奇形怪狀的筆名的人多半不會成大氣。
像我們作家的魯迅、胡適、莫言，看起來都是筆名，但是都像一個正常的名，語言就是一個氣象，藝術(shù)語言也是這樣子，不要落到雕蟲小技里面去。藝術(shù)走到一定的程度應(yīng)該是非常自在、樸素的、不著痕跡的，老生說家常話，不是刻意的，有意為之的，這個東西在你身上還有很明顯的，還是要去掉。包括你署的某某十年之類這都是很爛的想法。有一天你終將會為這一批作品而后悔，不是說為了什么政治方面的猜忌，有一天事情過了，變成另外一種狀態(tài)的時候，那我怎么處置這些東西？是不是要在我的圖片里把這些東西都重新?lián)傅?。這些東西我覺得都是雕蟲小技，都不是藝術(shù)的大道，藝術(shù)大道就何繼兩個字就燦爛輝煌，充滿沉甸甸的東西。你這樣的年齡經(jīng)過了這么多年藝術(shù)探索之后也要思考，這是個小細節(jié)，這個小細節(jié)可以看出你的心態(tài)，你對藝術(shù)的看法和藝術(shù)目前的見地，這里面還有一些東西要沉淀下來。這是我的一些感想。
楊衛(wèi)：非常感謝謝教授，幾個方面都談得非常到位非常準(zhǔn)確，對文人傳統(tǒng)背景的分析和當(dāng)代社會的關(guān)系，放在大的文化背景下進行分析我覺得非常貼切，這幾點何繼要好好想想，這個意見確實是阻止你往更大方向發(fā)展的障礙。還有注意力過于分散，成了切片式的，如何把分散的東西鏈接成為一個整體，而不是發(fā)散掉，發(fā)散掉就沒了。謝老師關(guān)注的幾個方面都非常到位，非常有質(zhì)量，不虛此行，不虛在廣州辦展覽的意義。
黃河：我感想很多，我覺得謝教授說了很多事，我覺得挺受益的。我從更高的境界看畫家我們還可以有更多的思考。我覺得歷史總在循環(huán)，在反反復(fù)復(fù)，我們有時候出現(xiàn)可能也是說明前人在白忙活，但不管怎么樣，今天來的都是朋友，沒有太過官方理念的東西，湊在一起都是自家人，說一些自家話?？梢蕴嵰稽c可以說是我們好像很貴族的在這兒，聊聊天，無非就在紙上弄了幾筆，為什么挑起我們那么多情感，是因為我們有共同的思考的方式，有很多想法，很多共同的積累，我們聚在一塊，畫家跟畫家經(jīng)常談行情，畫家跟文學(xué)家在一塊會撞出很多無限的東西。我希望這個展覽以后不要純粹為一個畫家琢磨為畫廊去做什么，而產(chǎn)生更多文化上能綻放的東西，今天有中文教授，下次來幾個搞醫(yī)學(xué)的，策展人讓我們的文化不要停留在既能賣畫又能圖名那個很虛榮的感覺，多綻放一些讓我們感覺有營養(yǎng)的東西。不管怎樣，今天何繼出現(xiàn)，我感覺他微有的貴族，我印象他在小洲的出出進進，總是成雙成對，很貴族。我覺得我們生活里面缺什么？什么都不缺？就缺行為準(zhǔn)則，行為準(zhǔn)則很可能就是說我們被制約了，畫一張畫，坐下來聊聊天，他們分享一下那種感覺，我覺得是別管藝術(shù)了，我們起碼就說今天也沒從心態(tài)上、肢體上、知覺上，我們找了一種新的準(zhǔn)則，很可能是我們需要的東西，今天很感謝何繼從北京到這里來。
謝有順：送文化下鄉(xiāng)。
楊衛(wèi)：感謝黃河先生，這應(yīng)該是對何繼成長的整個過程有見證，見證了他藝術(shù)的過程，看到何繼的能力，藝術(shù)能力，人生的能力。非常感謝，也希望能一如既往地支持何繼小兄弟。接下來陳老師。
陳炳佳：謝老師作為文學(xué)家介入到繪畫討論得很深刻。我剛才在接受采訪的時候我已經(jīng)把我的觀點說了一點，我這里強調(diào)兩個問題，一個就是結(jié)合你這個主題工業(yè)置后，就是說因為你是何繼是80后的，我們是60后的，我們相差了一代人，他們剛好趕在中國由農(nóng)耕文明向工業(yè)文明轉(zhuǎn)化的時期里頭，他們這代人思考的東西，所見到的東西，所觸碰到的東西，所聞到的空氣里的東西跟我們那個時候是完全不一樣，我們在多年前，我們在鄉(xiāng)下，我們走到田野里都聞到田野很清香的味道，我們走到山里頭去聞到很清香，爛后的樹葉發(fā)出的不是臭的味道是山野的清香味。
現(xiàn)在我們在城里頭我們聞到的是焦油味，是滾滾的車輪聲，是轟鳴汽車的聲音，所以我們現(xiàn)在就是你這個年齡，我看了以后剛好是你，你畫你這個時代所接觸到東西。也就是說我認為是后農(nóng)業(yè)文明的東西，我們現(xiàn)在中國還沒有進入到工業(yè)文明的階段，盡管大城市有，但是在農(nóng)村還屬于后農(nóng)業(yè)時代。我覺得80后這代人，找到的契合點，凝練的精神的東西比較真實。剛才說的全部是拼織的，里邊垃圾、連線、車輪子什么都有，但這些東西感覺到很無序，但是無序里頭透露著無奈，這就是這代人的迷茫、精神的壓抑，這一點是必須好的。筆墨當(dāng)隨當(dāng)代，怎么隨？是隨時代的外貌還是隨時代的精神，我覺得這一點是對的。這是我想強調(diào)的一個。
第二個是文人畫和新水墨的問題。文人畫現(xiàn)在中國兩極分化很嚴重，特別是水墨畫，一部分人拼命主張以古為頭，最后落到以古為奴，變成了古代的奴隸。我們美院很多教學(xué)，基本上中國畫，路線是這條路線，慢慢85回潮，我們說85思潮之后開始回潮了，回潮以后現(xiàn)在中國畫又回到了以古為奴的時代，很悲哀。我打比方，那個就叫做黃埔家具，現(xiàn)在看展覽，所有的技法、方法、線描的方法都是在古人身上找出來的。古人身上找東西是技巧上的，那精神上，文人畫寄托在作品。我們現(xiàn)在很多人陶醉在里面，剛才謝教授說的，我們還畫一個小泉，在很優(yōu)雅的，清澈透明的江里頭，我們現(xiàn)在找不到這種了，不是文人畫的語境了，現(xiàn)在我認為我們都在裝古人，這個是很糟糕的。
然后講到新水墨，新水墨我覺得現(xiàn)在有一部分人又在把水墨從紙上走下來，什么裝置水墨很多，行為水墨都出來了，但我覺得這個又走向另外一個極端上，這又不屬于新水墨。但我覺得何繼是對的，中國畫一定要畫在宣紙上，一定要通過筆頭上去做，也不需要像古人那樣去做，但怎么做，怎么做好是一個問題，這是需要年輕人不斷的探索，何繼的努力方向是對的。
楊衛(wèi)：謝謝陳老師，對水墨畫目前的狀況進行很深入的分析，也表述自己的擔(dān)憂，確實現(xiàn)在水墨的情況正如陳老師說的，文脈上有一點脫節(jié)，傳統(tǒng)跟當(dāng)代之間所謂的傳統(tǒng)跟所謂的當(dāng)代之間，缺乏中間內(nèi)在的鏈接和中間的環(huán)節(jié)，也是希望像何繼有才有志有能力的藝術(shù)家承擔(dān)起這方面，結(jié)合謝教授的話，某種程度上要沉一沉，不要過于發(fā)散性的用力，而是集中在一個點上，深刻地把這個當(dāng)代性的轉(zhuǎn)換，非常有啟發(fā)性，我覺得今天的談話比你在南京，應(yīng)該有更大的收獲。
張傲：我從謝老師剛才說的何繼的署名上說起，我是2014年認識何繼的，何繼的署名我個人來看不以為然，我第一次看是這樣的。我周圍的朋友支持何繼老師觀點的有很多。我有一個看法，我這段時間跟他接觸比較緊密，我覺得謝老師和楊老師的看法是屬于經(jīng)驗類的，對何繼還是沒有深層的去剝，何繼所謂的京城第一無用之人，我是通過草根的現(xiàn)象看到他有一種精神是文化自律，按何繼的出身，他是非學(xué)院的，讀書也不是很多，上升到這個程度的時候有一個本能的自律，我認為他有了自律以后，就是說，可能會假以時日何繼的行為和精神上會上升到自覺，高度就很難說，但至少有一種傾向，這是我看到的一個特點。
還有一個問題，何繼呈現(xiàn)的東西比較龐雜，因為我是喜歡禪宗的，實際上，我看過何繼的繪畫現(xiàn)場，不是說的是應(yīng)酬，就是現(xiàn)場隨便畫著玩，他從功夫上、造型上、用色上來講都不屬于有規(guī)律有系統(tǒng)的，完全是比較隨意，他這種比較隨意更接近于日常，更接近于自己剎那時間的感受，他現(xiàn)在力度，可能還沒有達到他理想的狀態(tài)。但是我覺得至少從畫面，對繪畫的態(tài)度來講，我覺得他未來走的方向可能更靈動。如果把的畫面承載出很多符號的龐雜，我認為是一種冒險，反過來也說也是一種膽量。像我們做畫畫的人兼并做裝置、行為......缺少這些綜合能力，就意味著藝術(shù)家很難把一件事做精，成名者就更少。國內(nèi)很少有人幾項都能達到統(tǒng)一的高度，能做的人首先要考慮自己有沒有這個能力，即使有了能力剩下就是膽量。何繼這4年有兩個臺階上來，一個臺階是到北京受益了一些，觀念上發(fā)生改變，第二個形成了死守，死守實際上是為了發(fā)力的準(zhǔn)備，自律性增強了，膽量也增強了，身邊的一些藝術(shù)家各個方面也不錯，但我最終覺得，一個人的成就大小與他的膽量有關(guān)系，具有追求冒險的精神，才能繞開經(jīng)驗主義的規(guī)律，這是我近期的一個觀感。
楊衛(wèi)：謝謝張老師，最近你跟他走得近，對何繼有更深的了解理解，對他這個人基本上你這個感覺是對的，他這個人有整體的認識，確實很隨性、有時候很隨意。有時候隨意做了重大的決定，這個有優(yōu)勢，但也有缺點，有時候難免會把自己的短板落出來，有時候很隨意做了大的決定，一般我們來做個展都是安排很久的時間，但是他是幾天前發(fā)邀請過來。他有他的好處但也會有他的疏漏，如何把這兩個東西結(jié)合好一點，這也是對何繼未來發(fā)展的挑戰(zhàn)?？偠灾３诌@種原始沖動是以后最大的優(yōu)勢，但藝術(shù)最終要成體系，不可能看到一個藝術(shù)家是散點透視，最終是一個具像，將來說到何繼就很具像，知道他什么風(fēng)格什么來路什么東西，而不是何繼很抽象的搞不懂的東西，從這個意義上來講有待提高，好在何繼比較年輕，還有極大的空間，起點已經(jīng)很高了。
陳偉東：我個人跟何老師是2014年認識的，因為我小時候?qū)W過畫畫，但是沒成才，和何繼接觸以后，他的藝術(shù)氣息很感染到我，我們是做生產(chǎn)制造業(yè)，工廠在番禺。因為我喜歡畫畫，我看畫有自己的看法，當(dāng)時也是朋友引見的，因為何繼兩口子都是職業(yè)畫家，當(dāng)然我對畫家是比較膜拜的，何繼的風(fēng)格我喜歡他的傳統(tǒng)感，因為他畫佛。我沒見到何繼之前，我是在另外的企業(yè)，也是同行企業(yè)家辦公室看了何繼的一幅畫：十八羅漢。當(dāng)時我見了這個畫以后一眼就覺得很舒服，當(dāng)時同行給我介紹，到了何繼的工作室跟他們兩口子認識，當(dāng)時看他的畫冊、作品很有感觸，當(dāng)時記得跟我家人發(fā)微信認識一個畫家，當(dāng)時送了一幅字給我，我說不行，送幅字的話我給送套音響，后來就這樣接觸越來越多。
今天看何繼的作品面貌，說句心里話，剛才老師說的很對，做企業(yè)做得好我們愿意收藏，支持藝術(shù)家最大的支持是我收藏他的作品，也是維持他的生活，從精神上鼓勵，或者是我特別喜歡那幅畫我收了，應(yīng)該給錢，這個是支持藝術(shù)家的一個手段。
比如這幅畫因為年代的問題，可能以后政治上的變化會造成剛剛謝老師說的情況，我是抹掉還是怎樣？今天看了畫壺，特別是以水墨形式表現(xiàn)的對聯(lián)，你看他是什么字就什么字，我個人感覺有新的內(nèi)容，是很干凈的，你想是什么東西就是什么東西。我們看水墨去看黑白的變化，非常舒服。今天是我第一次看到這個作品，我覺得何繼畫風(fēng)也有變化，恭喜。
楊衛(wèi)：謝謝你對何繼的支持，說心里話就是對他最大的支持是收藏他的作品。非常感謝對何繼提出了自己的看法和見解。
王義明：今天第一次跟何繼見面，做這個展覽非常不容易，需要花很多時間和精力，藝術(shù)家有這種行為是值得贊許的。畫粗粗看了一下，很喜歡特別好。祝賀何大師。
楊衛(wèi)：我接上面說的畫羅漢我也看過，我也挺喜歡的，拋開別的因素單純從畫來看是很喜歡的，但是我們必然生活在當(dāng)下有很多問題，現(xiàn)在何繼是往問題里面走，現(xiàn)在是關(guān)心更多的問題，在思考這些問題，用藝術(shù)來傳遞這些問題，所以他有不同的兩個層次。
陳圣：體制外的畫家能夠做這樣的巡回展已經(jīng)很了不起，然后又有這么多有份量的教授、專家來做這一個非常別致的研討會，這又是很了不起的事情，謝教授講得非常全面，我當(dāng)時在想，你們是2014年接觸他的，我是2014年跟他分離，他離開去北京了，跟他接觸時間非常長。
我當(dāng)時在想，因為我是搞戲劇創(chuàng)作的，這個嗅味相投，兄弟之間的影響，藝術(shù)方面的，包括趣味方面的影響很大，我現(xiàn)在回想他的作品：干凈，包括現(xiàn)在做的展覽，包括大家坐在一起。
何繼2014年去了北京，因為這個時代的信息非常透明，他有階段性的爆發(fā)，也看了他很多作品，各個方面的東西，雖然表面上來說很龐雜，但是我倒是看到了另外的內(nèi)心的訴求，恰恰是往自己帶理性的追求在往前走，我現(xiàn)也在往這個方面考慮問題，包括舞臺藝術(shù)怎么呈現(xiàn)？現(xiàn)在的科技手段特別發(fā)達，我們怎么拿捏、運用，一個戲也好，包括當(dāng)下的這種創(chuàng)作，作品本身主與次的問題，揚長怎么避短的問題......但是我發(fā)現(xiàn)何繼老師現(xiàn)在這么多作品，后現(xiàn)代、當(dāng)代的藝術(shù)體現(xiàn)還是吻合自己內(nèi)心的訴求。他的東西，更多是鄉(xiāng)野的。黃河老師說他是貴族化的生活方式，我覺得這種氣度很難得，恰恰是鄉(xiāng)野的東西，那種沒有格式化的東西對他來說，是打動人心的東西。
所以，現(xiàn)在大家發(fā)現(xiàn)所謂的問題，也是跟他做比較，現(xiàn)在他創(chuàng)作方面撒得較寬，其實他最終還是離不開自己內(nèi)心的追求，還是往干凈的方向走?，F(xiàn)在看的東西只是階段性的爆發(fā)，以后會有更多有能量的東西出來，這方面我們期待，現(xiàn)在階段性的我們先對他表示祝賀，第四站廣州的展非常難得。
楊衛(wèi)：非常感謝陳先生對何繼的支持，中午就過來了，專門為我們主持開幕式，剛才說的意見非常好，我們要有期待。有一個關(guān)鍵詞也很好：純粹，他對藝術(shù)是相對純粹，說到很干凈這個詞。這個東西作為基點，或者作為未來的追求，這兩個東西如果在將來對應(yīng)起來會成為一個大家，我跟你一樣對何繼有期待。看到喬幫主這個名字，我一直很關(guān)心。
喬幫主：我先恭喜何老師在這兒辦展，邀請我是很榮幸的，聽到很多老師很深入的評價，我也是來學(xué)習(xí)的態(tài)度，現(xiàn)在停留的狀態(tài)也是很游離迷茫的狀態(tài)，我受益匪淺，我還停留在比較商業(yè)的，不好意思。
祖兒：我也分享一下，首先恭喜一下何老師，我認識何繼是2009年。我講講以前他在廣州小洲藝術(shù)村的發(fā)展，他當(dāng)時創(chuàng)作的階段剛好是在畫佛系觀音的階段，當(dāng)時看他的畫冊，就能充分地感受到，他有一個系列比較率性一點，比較讓他盡情一點去揮灑，我覺得這個路可以走得下去。因為當(dāng)時收藏他畫作藏家是比較喜歡傳統(tǒng)的佛系、觀音。藝術(shù)家、畫家也要養(yǎng)家糊口，這種系列對生活維持，讓他可以繼續(xù)涉獵其它。記得當(dāng)時追他這個系列的人還比較多，理所當(dāng)然他時間花得比較多在那個系列創(chuàng)作上，也挺好的，在傳統(tǒng)繪畫上，他通常畫的篇幅都是比較大的，也是掛在工作室，造就了他這個階段上比較有紀(jì)念性的系列出來，如果不是有這樣的需求，如果不是這樣人家對他的認可，他也沒有精力沒時間去畫。
后來他去宋莊，我們也在觀察這個老朋友，說老實我是見證了他從艱苦的階段走出來，那時候我們經(jīng)常小聚，基本上一周幾次，我們在露天吧那樣子的階段走過來的。然后他去宋莊發(fā)展，2014、2015年他有飛躍性的思考。當(dāng)時我也擔(dān)心，我說你干畫這個有沒有市場，因為我也擔(dān)心他們，也有經(jīng)濟上的考慮。
他是非常的謙卑的人，他能夠吸收各種老師的風(fēng)格，也融到自己的風(fēng)格，他不會為了暫時的成果而變成你這種風(fēng)格，然而有些畫家是直接抄襲某種老師風(fēng)格的70%、80%，然后變成自己的東西，也不說是學(xué)人家的，因為我也是畫畫的，我覺得學(xué)人家就學(xué)人家，就此說明一下受了人家的影響也行，之前學(xué)誰誰誰，這個學(xué)古人的無可厚非，何繼非常能夠吸收別人的東西，最終融入到自己的作品里面又表現(xiàn)得出來，我覺得他這種學(xué)習(xí)力是非常強的。
你有沒有自己的方法？能不能堅持下去？你既能堅持又能釋放出來，這是我想看到的。以前學(xué)的東西都是為以后打基礎(chǔ)，都沒問題，以前積蓄的精力都是為了以后創(chuàng)作提供養(yǎng)份，能夠獨立呈現(xiàn)的藝術(shù)才是穩(wěn)妥的。這次，他回廣州能夠呈現(xiàn)一系列很規(guī)范的東西出來，這在他以后的藝術(shù)生涯中也是相當(dāng)重要的里程碑。
筆墨當(dāng)隨時代，當(dāng)代藝術(shù)應(yīng)追求自己的面目，應(yīng)該有自己的理論和行動，。我看過他今天的作品，他整個畫面感很整體，可能有些人看了說怎么那么散，但是散他又能收，能收回來夠可以了，收收與舍他總結(jié)非常好，而且能融入到很多元素。他善于結(jié)合文人畫、書法、涂鴉、色彩，以前我一直很關(guān)注他色彩的變遷，因為他一直是畫水墨，在繪畫中最多施的也是淡彩。但是今天的展出作品所表現(xiàn)的紅黃藍，就三個色，他能在這個最基本的三種顏色，發(fā)揮到極致，我希望他在這三個顏色上有更微妙的變化。更希望南方當(dāng)代水墨畫家有這么好的面貌，能夠傳到全國或全球。謝謝！
楊衛(wèi)：謝謝您對何繼的支持，比較了解，而且很到位，從市場的角度，他肯定會吸取這些意見。
王文：看了何老師的畫我覺得很透明，聽了大家聊我覺得我跟何老師有點類似，我搞音樂20余年，也并沒有進過院校，有時候也去學(xué)習(xí)一下基本功的知識，吸收的也比較龐雜，在某一個階段也進行了音樂的碰撞和融合。感覺何老師的畫，有一些陌生情境的融合，但是他給我的感覺很舒服，這是很重要的。一件藝術(shù)品，無論從聽覺上還是視覺上，都要讓人感覺到舒服自然，我覺得，他的這種事實，可以用來鼓勵他自己的。還有就是我覺，他得這種路子走下去是會讓人找不到北，或者是很陌生，特別重要的是我們要一直堅持這樣走，去做自己想做的事情。
楊衛(wèi)：謝謝王文先生，希望你持續(xù)的關(guān)注持續(xù)的支持。我們今天研討會時間不長，但內(nèi)容很豐富很飽滿也很輕松，我相信這樣的氛圍下說出的話也是真話。
何繼：我補充一下，謝老師第一次見我畫這個的時候就提出來，你這個后工業(yè)的東西。我就追尋這個線索一個挖。到了北京以后就從水墨的文脈往這方面思考并著手梳理，想當(dāng)代的水墨走到今天會是什么樣的局面，會有什么格局，我們怎么去破？作為當(dāng)下的人，對時代怎么去呼應(yīng)，還有它的精神是什么，我們是被現(xiàn)實干預(yù)還是發(fā)聲，這我們都要有相當(dāng)明確的態(tài)度。
我之所以說做工業(yè)，這個循展是把這種工業(yè)氣氛貫穿在我的生活，對每個人行為的互動，藝術(shù)最主要的精神就是互動性，這點非常重要，當(dāng)然我現(xiàn)在一些作品還在逐漸呈現(xiàn)，還有一些雕塑、裝置還在制作，未來的展覽現(xiàn)場可能會更豐富更離奇，更有各種不確定性，我會往新的方向出發(fā)?？梢哉f，“工業(yè)置后”的每次展覽，不管南京、深圳、連州第13屆國際攝影雙年展我的參與都顯得彌足珍貴，介于我目前的狀態(tài)，很多專家給我的反映也非常好，我一直在聆聽，以免自己去避免一些硬傷的東西。我也希望以后會更加去專注個人的創(chuàng)作，謝謝！謝謝。
楊衛(wèi)：那今天也特別準(zhǔn)時的6點結(jié)束，非常有質(zhì)量非常有內(nèi)容非常輕松的研討會就到此為止，何繼也表態(tài)了，對研討的內(nèi)容也慢慢的消化。最后也期待何繼下一站上海站，到時候我們上海再見。我們有這個文本出來，希望這個文本要大家過目的發(fā)給大家過目，到時候印到畫冊還是整理成文都可以。
何繼簡介
80年代出生于福建上杭，現(xiàn)居北京，何繼被人稱作是這個時代不可忽略的批評家、策展人、詩人和藝術(shù)家。他是中國藝術(shù)界一顆垂直運行的新星，有人認為他的光暈明亮而暗淡但恰恰又符合他自身的曠野……
他所表達的思想均與生活現(xiàn)實有強烈的交匯，何繼致力于詩性的水墨涂鴉呈現(xiàn)出后工業(yè)文明種種鏡像帶給了我們啟示。
他的文風(fēng)的奇掘、突兀、勁爽……形成了自身的語言量器，他常在寫作中加進詩歌、小說以及寓言故事的結(jié)構(gòu)和意象，更加使文章顯得豐沛、離奇，常讓人感到荒謬和玄幽。他認為他所構(gòu)建的文字都是預(yù)見未來的途徑……因此，何繼的寫作與眾不同。
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