姚波 |《城市行草·文化中心 》| 水彩 | 54x77cm

 

是故，東方人畫西洋畫，通常容易趨向東方人的色彩體系，亦即東方人通常不易觸及西方色彩的“本源”，就像西方人畫水墨畫無法展現(xiàn)出中國(guó)畫的“本源”墨境一樣。然而，姚波老師的作品則不然。

 

近日品讀其《都市行草》系列水彩畫作，畫面語境所展現(xiàn)的西方色彩的“本源”性和水彩畫意識(shí)流，頗讓人驚訝和折服。

姚波 |《都市行草·橋頭堡》| 水彩 | 56.3x77.7cm

 

西方繪畫注重色彩。黑格爾曾經(jīng)說過：“在繪畫里氣韻生動(dòng)的最高峰，應(yīng)該只有通過顏色表現(xiàn)出來”。而顏色的主觀性、客觀性的表現(xiàn)形式，是畫家對(duì)筆下物像形色在情緒化上某種程度的表達(dá)。以抽象的繪畫手法對(duì)物象進(jìn)行解構(gòu)、重組并以“建筑”形態(tài)為繪畫借題以實(shí)現(xiàn)某種繪畫性闡發(fā)，是姚波一貫的主題。

 

顯然，姚波作為一個(gè)有經(jīng)驗(yàn)的實(shí)驗(yàn)型畫家，始終把握著一種他獨(dú)創(chuàng)的特殊技巧徜徉在水彩世界里，以他放縱不羈的筆觸融會(huì)貫通著水色世界，在把具象轉(zhuǎn)入抽象的過程中，色彩始終努力被控制在雅致的西方彩性范疇，即便構(gòu)圖、造型趨于中式亦無例外。

姚波 |《都市行草·間隙》| 水彩 | 56x77cm

 

作品《都市行草·間隙》中，大面積冷暖色塊主導(dǎo)了畫面，所產(chǎn)生出的明暗光線，凸顯間隙的光影變幻和立體空間感；在脫離具象的同時(shí)，將具象中發(fā)生的形式關(guān)系予以抽離、組合、升華，以書寫性線條從屬于色塊構(gòu)成，形成線與面、彩色與黑色強(qiáng)烈而又雅致的對(duì)比，用色朦朧而夢(mèng)幻，純熟而簡(jiǎn)練。

姚波 |《都市行草·灰壁》| 水彩 | 56.2x76.8cm

 

《都市行草·灰壁》看似素色的畫面透露著微妙的色彩效果；作品弱化了造型外觀，重在將建筑形式構(gòu)成元素提煉出來，從而讓具象擁有了抽象的力度。然而，畫家又看似矛盾地以刮擦等手法，仔細(xì)而象征性的刻畫墻體如蜂巢網(wǎng)狀的水泥質(zhì)地以及門窗線條粗細(xì)組合的木質(zhì)肌理，通過運(yùn)用不同的色塊營(yíng)造墻體斑駁的塊面，讓宛如風(fēng)雨歲月的滄桑凝固于灰壁的起伏之中。

姚波 |《城市行草·華燈初上》| 水彩 | 52x77cm

西方色彩哲學(xué)或色彩觀無一不是體現(xiàn)在其或高昂的或壓抑的情緒當(dāng)中，于色調(diào)的對(duì)比和協(xié)調(diào)凸顯線條和形象。姚波的色彩語言是為他的平衡、寧靜和堅(jiān)實(shí)結(jié)構(gòu)的繪畫觀念服務(wù)的。 

其《都市行草》系列水彩作品，通過塊面和色域的冷暖遞變與色彩結(jié)構(gòu)的重組，使畫面與現(xiàn)實(shí)開始拉開距離，進(jìn)而讓色彩的精神容量得到加強(qiáng)。塞尚曾說：“只有色彩是真實(shí)的……它能使萬物生機(jī)勃勃”。姚波的繪畫自覺，使他在自然和社會(huì)面前，看出清晰明澈的色彩感覺的情感本質(zhì)，并且以堅(jiān)定的意志 在作品中實(shí)現(xiàn)其色彩高貴的審美傳達(dá)。金黃色傾向于高漲、昂揚(yáng)，富于生命張力；藍(lán)色尊于清朗、深邃，表現(xiàn)純粹的質(zhì)感和時(shí)光的從容冷靜；紫色凸顯憂郁，而灰則顯文雅，黑色是色彩的總和而凸顯深沉，其所表達(dá)的韻味，表述的領(lǐng)域，在中西方文化語境中宛若天壤之別。

姚波 |《城市行草·農(nóng)歷新年》| 水彩 | 77x89cm

 

姚波在水彩畫中試圖謀求區(qū)域色彩共性的特質(zhì)，由各種統(tǒng)一導(dǎo)向的造型線分割帶動(dòng)，形成小塊平面的色彩漸變，將無限豐富的自然色彩變化引向結(jié)晶式的穩(wěn)定繪畫結(jié)構(gòu)。

姚波 |《都市行草·速生》| 水彩 | 54.2x77.2cm

 

《都市行草·速生》以灰黑之調(diào)，把色提升到一個(gè)十分穩(wěn)實(shí)的畫面，通過強(qiáng)調(diào)物象的疏密空間、虛實(shí)對(duì)比增強(qiáng)其視覺的冗雜效果，表現(xiàn)畫家對(duì)速生的城市膨脹的切身感受。畫面的黑、白、灰色調(diào)、筆觸的跳躍，抽象而迅速伸延的潑墨，皆構(gòu)成為和諧的沖撞，對(duì)簡(jiǎn)單線條破壞后的重組，營(yíng)造新的幻覺，以這種跳躍、冗雜的此起彼伏，闡發(fā)對(duì)現(xiàn)代社會(huì)高速運(yùn)轉(zhuǎn)的無奈。

 

康德認(rèn)為，“美即形式”、“美感即快感”。在姚波的水彩創(chuàng)作中，我們不難發(fā)現(xiàn)一種技巧成熟，善于隨時(shí)捕捉物象色彩“本源”性的能力。

姚波 |《海西行草·藍(lán)色脈動(dòng)》| 水彩 | 76.5x110cm

 

如《海西行草·藍(lán)色脈動(dòng)》特殊技法造就了布滿畫面的金屬顆粒感的質(zhì)感氛圍，以豐富的肌理和冷暖色彩，營(yíng)造火樹銀花不夜天的繁華而神秘的畫面效果；在塊面變形扭曲的趣味形式的自由切換、細(xì)微拿捏中突出抽象造型的美學(xué)意蘊(yùn)；在“不是便是”的抽象符號(hào)中，讓緊貼現(xiàn)實(shí)的精微紋理裸露凸顯，不斷強(qiáng)化和擴(kuò)大作品的內(nèi)涵，構(gòu)成畫面的形式充溢著發(fā)人省思的審美愉悅，由意識(shí)流的彌漫衍生出了色彩恢弘的萬象世界。

 

繪畫語境中的現(xiàn)實(shí)與抽象相輔相成，主觀的審美意識(shí)作為思緒涌動(dòng)的潛流，成為主導(dǎo)、延展畫面的主力動(dòng)因。姚波老師的繪畫風(fēng)格日趨成熟，其風(fēng)景、靜物以及諸多出色素描的扎實(shí)功底和技巧在水彩創(chuàng)作中，被不斷嘗試共融，他在醞釀、尋覓如何在擺脫狀物桎梏的同時(shí)進(jìn)入內(nèi)在精神的敘事形式。

姚波 |《都市行草·彩夜》| 水彩 | 55.8x76.9cm

 

《都市行草》水彩系列作品旨在努力搭建復(fù)又逐漸消弭具象與抽象，感性和理性之間的壁壘，以期獲得意外而新穎的色彩詮釋，細(xì)膩地傳遞出一個(gè)當(dāng)代人豐富的情感世界。色彩表現(xiàn)及其意識(shí)流走向儼然一面鏡子，從中反映出畫面的敘事性削弱，然其思辨性反而大大增強(qiáng)，從而使得其作品呈隱晦狀而高度抒情。

姚波 |《都市行草·封頂》| 水彩 | 54.2x77.2cm

 

海德格爾所說：“藝術(shù)從本質(zhì)上講，正是真理呈現(xiàn)的一種方式，它決非是對(duì)外在事物外在形狀的摹寫，也決非是主觀情感的任意宣泄，更非是一種對(duì)社會(huì)極力批判的片面行為表達(dá)。它從本質(zhì)上講具有中和之美的屬性，它與自然應(yīng)是異質(zhì)同構(gòu)的。”這似乎給了我們一種啟示——應(yīng)當(dāng)立足畫面走進(jìn)姚波用色彩和意識(shí)流構(gòu)建起的變形、抽象、虛幻但卻并未脫離現(xiàn)實(shí)生活的水彩世界，以期不斷從中感知其所涌現(xiàn)出的一種內(nèi)在的典雅與壯闊。

姚波 |《游吟的霾·平“盒子”》| 水彩 | 52x77.2cm

 

《游吟的霾·平“盒子”》是一件陰郁而雅致的作品，單純的黑棕色域構(gòu)建起一個(gè)明暗虛實(shí)的混沌世界，霧霾化如游吟的詩意閑散從容地從遠(yuǎn)方徐徐彌漫至整個(gè)畫面，燕尾脊的紅磚古厝也只能無奈靜默地領(lǐng)受著現(xiàn)代科技的“恩惠”，而人更是不能例外地自嘗苦果，縱然可以躲進(jìn)自己搭建的如方盒子般的高樓也無法幸免。城市作為人類文明的容器，承載著人類對(duì)理想秩序的追求，但與此同時(shí)如何少付代價(jià)，是今天的高速發(fā)展的中國(guó)及其城市化建設(shè)所面臨的重要課題。姚波的作品正是以這種靜默而審美的方式發(fā)出自己的警示。正如他常說的“藝術(shù)以感染力為至上追求，舍此，思想是嘶啞、羸弱而蒼白的”。

姚波 |《都市行草·夜籟》| 水彩 | 56x77cm

 

姚波的這種觀念也體現(xiàn)在了《都市行草·夜籟》中：現(xiàn)實(shí)在時(shí)光里慢慢變淺，隨之跌入夜籟的深邃與神秘；霧霾讓城市的燈火影綽灰朦，綿綿的詩意中透射出酸楚的隱喻……畫家敏銳地把控著瞬間形態(tài)的畫面處理，以清冷如水的藍(lán)色凸顯其疏朗和親昵，柔和與歧義的相生相成，使靜靜流淌的意識(shí)籠罩畫面，朦朦朧朧。成功創(chuàng)造了一個(gè)極富可看性而又可自由傾訴、闡釋的氳氤之夜。

 

在接下來的幾幅如《都市行草·市井》《都市行草·超市》《都市行草·海風(fēng)》等作品，都是審美感染主宰畫面的好例，均貫穿了抽象繪畫的精神與靈性，已然不再是經(jīng)驗(yàn)視覺可以控制和施展想象的現(xiàn)實(shí)對(duì)象，而是能夠觸動(dòng)心靈的形式與色彩本身。

姚波 |《都市行草·超市》| 水彩 | 54.2x77.2cm

 

在觀察一幅畫作時(shí)，顏色、形狀與暗含的相關(guān)因素巧妙地開啟觀眾的情緒閘門。這種情緒的反饋，在觀察者個(gè)體的美學(xué)視角、知識(shí)積淀、文化涵養(yǎng)的綜合融匯中，聚合成為私密而難以言喻的審美體驗(yàn)。

 

高更說過：“從簡(jiǎn)單的色彩、光和影的分布里產(chǎn)生的印象卻奏出畫面的音樂。在觀賞者尚未知道畫中所表事物之先，就立刻被它的色彩的魔術(shù)樂奏所抓住了。這是繪畫相對(duì)于其他藝術(shù)的真正的優(yōu)越性，因?yàn)檫@種感動(dòng)觸到了心靈的最深部分?！?/div>