《歲朝華章》——鄭忠作品邀請展 | 2025
2025-11-11 鄭忠
鄭忠，1962年生于江蘇海安，1979年～1985年為海軍南海艦隊潛水員，1988年畢業(yè)于南通大學(xué)美術(shù)學(xué)院，1999年畢業(yè)于中央美院版畫系研究生班，2000年至2004年任教于西安美術(shù)學(xué)院版畫系，1997年為中國藝術(shù)研究院《美術(shù)觀察》“美術(shù)名家”隆重推介。1998年北京文藝出版社出版吳冠中自傳《生命的風(fēng)景》遴選鄭忠作品做封面，2002年為南通市檔案局審定為南通歷史上第144位歷史文化名人?，F(xiàn)為中國文化藝術(shù)協(xié)會理事，中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國版畫家協(xié)會會員，日本國際藝術(shù)研究院會員，香港畫院研究員、中國太平洋學(xué)會海洋畫派研究會分會理事，北京中投文化院國畫院副院長?，F(xiàn)任教于南通大學(xué)藝術(shù)學(xué)院。
露珠與閃電：論鄭忠《文脈之光系列》的剎那澄明
江海子
那一刻，他閉上雙眼，深吸一口氣，如同潛水員在躍入未知深海前的準(zhǔn)備。當(dāng)他睜開雙眼，新作《文脈之光系列》映入眼簾的瞬間，他感到“好像觸電一樣”。這不是欣賞，而是一次遭遇；不是評判，而是一場啟示。藝術(shù)家鄭忠在畫室清晨經(jīng)歷的這一幕，恰是其藝術(shù)理念最生動的注腳——那是一場與“新我”的不期而遇。
這場“觸電”源自何處？它并非精密儀器的測量結(jié)果，而是心靈在毫無防備狀態(tài)下被真理直接叩擊的震顫。他用“此情可待成追憶，只是當(dāng)時已惘然”來描述這種體驗，精準(zhǔn)地捕捉了創(chuàng)作的神秘本質(zhì)：真正的藝術(shù)誕生于一種“忘我”的沉醉，在那里，藝術(shù)家成為通道，讓那些超越個人局限的“真話”經(jīng)由他的手、他的筆，流淌到畫布之上。
在信息爆炸的時代，人類心靈無時無刻不被外來的浪潮沖刷、塑造。許多畫家困于前輩大師的陰影中，以“維妙維肖”為最高榮譽，卻不過是“用自己的歌喉唱別人的歌曲”。鄭忠的《文脈之光系列》則展現(xiàn)了一條逆流而上的路徑。他的畫作中，沒有前人的窠臼，沒有昨日“我”的慣用套語。它們是從真空中孕育的形式，是每一次呼吸、每一日功課沉淀后的結(jié)晶。
這套作品的經(jīng)營之道，宛如一顆“露珠”的形成——經(jīng)過漫漫長夜天宇的無聲滋潤，凝聚于葉脈邊緣，在晨光中閃爍著“寶石般璀璨”的光芒。它渾然天成，“莫詳其所從來，亦不知杳然又通向何方”。這揭示了鄭忠藝術(shù)的核心：創(chuàng)作不是對已知世界的描繪，而是對未知可能性的探尋。它是一次次“自我甦新，不停嬗變”的精神修行，其成果是那個只能在當(dāng)下生成的、神經(jīng)兮兮的、“夢囈般”的嶄新自我。
于是，我們看到了形式上的“打油詩”與格律般的現(xiàn)代詩在畫布上的奇妙融合。這種看似矛盾的統(tǒng)一，正是《文脈之光系列》的魅力所在。它既擁有打油詩那般不拘一格、直抒胸臆的自由與鮮活，又蘊含著如現(xiàn)代詩般經(jīng)過精密錘煉的內(nèi)在結(jié)構(gòu)與韻律。這是從心靈深處自然涌出的“形式的打油詩”，亦是經(jīng)過意識高度萃取的“格律般的現(xiàn)代詩”。
《文脈之光系列》最終向我們提出一個根本性的問題：藝術(shù)何為？它告訴我們，藝術(shù)并非復(fù)制外在的規(guī)范，也不是重復(fù)內(nèi)在的積習(xí)。它是每一次對“忘我”之境的勇敢潛入，是讓個體生命成為宇宙能量流經(jīng)的通道，并在那決定性的瞬間，將無形的“文脈”轉(zhuǎn)化為可見的“光”。這光芒，既是清晨畫室中那一道令人震顫的閃電，也是懸掛于我們每個人心尖上，那枚等待被看見的、晶瑩剔透的露珠。
2025年10月28日于逍遙軒
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