黃俊清，福建泉州人，廈門大學(xué)教師，水彩畫家。

1995年畢業(yè)于廈門大學(xué)油畫專業(yè)，同年留校。師承李維祀、洪瑞生、胡貽孫、李全淼等教授。2012年起主攻水彩，獲各界好評。廈門大學(xué)百年隆重慶典時(shí)，為首個(gè)受邀央視直播采訪的教師。代表作有《大學(xué)與太武》系列水彩作品。

作品發(fā)表在多種水彩專業(yè)學(xué)術(shù)刊物上，并收錄于《透過名畫學(xué)色彩》（人民美術(shù)出版社）；作品多次入選國內(nèi)外藝術(shù)展，并為廈門大學(xué)、臺(tái)灣銘傳大學(xué)、廈門市圖書館、泉州畫院等單位及藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏。

現(xiàn)任廈門市美術(shù)家協(xié)會(huì)理事，廈門大學(xué)書畫研究會(huì)副會(huì)長，泉州市臺(tái)商投資區(qū)首屆美協(xié)顧問，陜西省當(dāng)代水彩粉畫研究會(huì)理事、首批研究員。

大學(xué)和太武之二

25 × 50厘米

蒼茫的大海上，2020

39 × 27厘米

訪談精選

廣 = 廣州國際藝術(shù)博覽會(huì)

黃 = 黃俊清

廣：藝術(shù)家的經(jīng)歷往往影響其創(chuàng)作，您如何接觸繪畫？在學(xué)習(xí)過程中誰對您的影響最大？ 

黃：我成長于一個(gè)知識分子家庭，得益于家人的引導(dǎo)，自童年起便十分喜愛繪畫，并對天文、物理等自然科學(xué)均懷有濃厚的興趣，習(xí)慣觀察身邊的世界，找到機(jī)會(huì)便以畫記錄下來。小學(xué)均跟師學(xué)畫，初中進(jìn)入學(xué)校美術(shù)興趣小組，高中階段則在藝術(shù)師范學(xué)校獲得全面而扎實(shí)的藝術(shù)訓(xùn)練，遇見了同好藝術(shù)的優(yōu)秀的老師同學(xué)，受益良多。

中等藝術(shù)師范畢業(yè)后，我有過三年美術(shù)教師的經(jīng)歷，爾后順利考入廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)系油畫專業(yè)。廈門大學(xué)是百年老校，上世紀(jì)八十年代更是集合國內(nèi)知名美術(shù)學(xué)院全力創(chuàng)辦了自己的藝術(shù)學(xué)院，受教于來自央美、川美等院校的優(yōu)秀導(dǎo)師，得益于廈門大學(xué)給予的資源，我的成績不錯(cuò)，畢業(yè)時(shí)各科目綜合年級第一，成為廈大藝術(shù)學(xué)院首批（三名）與社會(huì)（境外）藝術(shù)機(jī)構(gòu)簽約的畢業(yè)生。

畢業(yè)時(shí)我有幾個(gè)就業(yè)機(jī)會(huì)：鼓浪嶼工藝美術(shù)學(xué)校的教師崗，報(bào)社的攝影記者崗，廈大計(jì)算機(jī)系的行政崗。思來想去，我選擇留校工作。

岸，2019

25 × 18厘米

留校后沒有從事美術(shù)教學(xué)，我的藝術(shù)歷程發(fā)生了極大的轉(zhuǎn)折，我發(fā)現(xiàn)：從小熱愛并為之廢寢忘食的專業(yè)，此后竟成為業(yè)余才有時(shí)間去碰觸的事！盡管心中有掙扎、輾轉(zhuǎn)、遺憾，我還是斷斷續(xù)續(xù)地堅(jiān)持著油畫探索，其中，有失也有得。

“失”：不同于我同屆畢業(yè)的許多繼續(xù)在專業(yè)路上前進(jìn)的同學(xué)，我失去了專一的、系統(tǒng)的創(chuàng)作時(shí)間，此部分的缺失于油畫創(chuàng)作而言，形成了比較大的障礙。

同安二教室，2014

21 × 29.7厘米

郭毅榮收藏

“得”：跨專業(yè)帶來的巨大沖擊，與思想活躍的同僚、學(xué)子交往，探討各種理念，無形中為純藝背景的我?guī)硭伎歼壿?、知識結(jié)構(gòu)上的改變，成為我最初工作的5年里巨大的營養(yǎng)來源，我借此完成了藝術(shù)探索道路上最大、最成功的里程碑式的跨越！這次跨越的意義，甚至超出我此前所有的學(xué)習(xí)階段。藝術(shù)不僅訴諸于感性，還需要深度的思考力、形而上的理念等。可以說，這段經(jīng)歷讓后來的我，主動(dòng)把自己同西方現(xiàn)代藝術(shù)大師相對比，包括塞尚、畢加索、馬蒂斯及弗拉芒克等，我與他們比較在同一年齡時(shí)段藝術(shù)思考的高度。

總結(jié)我的藝術(shù)歷程，我深感：先天基因很重要，熱愛和潛心訓(xùn)練很重要，后天知識結(jié)構(gòu)的支撐很重要，而，在扎實(shí)基礎(chǔ)上跨領(lǐng)域的思維結(jié)構(gòu)以及生活環(huán)境形成的價(jià)值觀、人生觀，最終將藝術(shù)家推上巔峰，一覽眾山小，實(shí)現(xiàn)藝術(shù)、人生真正的跨越。

夕照八卦樓，2017

25 x 20.5厘米

廣：那五年里，您的藝術(shù)觀念具體實(shí)現(xiàn)了什么跨越？從觀念成熟到創(chuàng)作出作品有著怎樣一番經(jīng)歷？

黃：我大學(xué)四年的學(xué)習(xí)、畢業(yè)作品還是屬于比較傳統(tǒng)的寫實(shí)作品，鍛煉扎實(shí)的美術(shù)功底。工作以后接觸的人和事，會(huì)讓你不滿足于僅做客觀對象的描繪，你會(huì)很想從畫面里尋找另外的趣味和主觀的藝術(shù)表達(dá)。于是，我更用心于探索畫面的結(jié)構(gòu)平衡，抓住節(jié)奏，包括研究塞尚。我認(rèn)為繼印象派的色彩表達(dá)之后，西方油畫最有突破意義的畫家是塞尚，他關(guān)注畫面內(nèi)部的結(jié)構(gòu)、卡位、節(jié)奏等因素，進(jìn)入了藝術(shù)本體語言的研究。我經(jīng)過一番思考與嘗試后，形成了關(guān)于形體、色彩如何為畫面整體服務(wù)的一整套自己的理念。

在探索想法的過程中，我一直用油畫來解決我的困惑，為試驗(yàn)各種想法，刪刪改改，其中，耗時(shí)最長的作品歷時(shí)五年之久，修改過程中出現(xiàn)了3、4次面貌，我獲得了許多突破。

不過，由于日常工作繁雜、油畫創(chuàng)作準(zhǔn)備起來繁瑣，我完成的油畫作品數(shù)量并不多，當(dāng)時(shí)似乎處于一個(gè)思想上透徹，理解上到位，但作品一直出不來的狀況。

港仔灣后灘，2018

18 × 25厘米

真正創(chuàng)作出大量作品是從油畫轉(zhuǎn)向水彩的時(shí)期。2012年，我的小幅油畫全部外出參展，家里突然空了，手邊正好積累有兩趟新疆之行的素材，我便隨手拿起水彩畫起來。水彩技法不難，工具也簡單，我畫得很順手，最短時(shí)間可能半小時(shí)也能創(chuàng)作一幅，腦子里轉(zhuǎn)了好久的思路自然地奔涌，如蠶繭抽絲，想法一個(gè)個(gè)地融進(jìn)了筆下的畫面，效果很好。我十分興奮于找到了合乎自己生活狀態(tài)的藝術(shù)表達(dá)手段！

新疆一路之四，2012

25 × 25厘米

喀納斯，2021

21 × 29.7厘米

廣：水彩畫哪一點(diǎn)最吸引您？ 

黃：水彩畫處于東西方審美的匯合點(diǎn)，有著西方的色彩語言和東方的用筆趣味，這既是水彩的自然屬性，也是水彩的神秘及魅力所在。

本科雖主修油畫，然得益于此前全面的繪畫訓(xùn)練，我的國畫基礎(chǔ)也不錯(cuò)，洪惠鎮(zhèn)教授曾動(dòng)員我選國畫專業(yè)。所以，我會(huì)從中國畫的角度來理解水彩的用筆、構(gòu)圖等，尤其寫意畫，它們都是看似簡單，實(shí)難掌控，如何控制結(jié)構(gòu)走向、這一筆何時(shí)停下、畫面出現(xiàn)意外情況如何“救場”、是否改變焦點(diǎn)尋找另一個(gè)突破口等等。這些知識，傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)給不了我，它涉及到哲學(xué)層次，關(guān)乎畫家對生活的理解與感悟。

總之，水彩畫是所謂“赤手捉青蛇，無鞍騎烈馬”，我對它有著無盡的熱情與探索欲望！

冬，2013

25 × 18厘米

廣：國畫家李肇瑜先生評價(jià)您的水彩作品有著“平平淡淡的筆調(diào)，干干凈凈的美，真正切切的情懷”；您的作品常常出現(xiàn)郊野、海濱、田園等自然風(fēng)物而少有都市場景，能否就您目前創(chuàng)作的風(fēng)格形成與特點(diǎn)談一談？

黃：學(xué)校的工作固然有機(jī)會(huì)接觸許多人事，但也繁雜，專門出去采風(fēng)的機(jī)會(huì)不多。工作間隙，盡量抓住的每一次外出的采風(fēng)機(jī)會(huì)，努力讓自己靜下心細(xì)細(xì)地觀察生活、記錄生活，將每一處景致的美發(fā)掘透。

新加坡南洋理工大學(xué)人文研究所的游教授是我多年的藏家兼好友，見畫初識時(shí)，他曾感嘆我竟能早于他熟知的其他優(yōu)秀畫家十年左右的時(shí)間便取得如此的藝術(shù)高度，且畫面富于哲理性。

其實(shí)，每個(gè)畫家的專業(yè)背景、人生經(jīng)歷、個(gè)性特質(zhì)最終都會(huì)形成屬于他自己的獨(dú)特的繪畫語言和畫面精神，這也使得畫家的精神氣質(zhì)和表達(dá)的風(fēng)格各不同。風(fēng)格畫法與人的心性有關(guān)。寧靜的校園生活幾乎構(gòu)成我的全部生活，在行之匆匆的年歲里做著一些匆匆的記錄，夜里獨(dú)自發(fā)起安靜的審視，這些印象與感受會(huì)消融成自己的節(jié)奏與思路，甫一動(dòng)筆，即成畫作。

遠(yuǎn)眺日光巖，2013

30 × 40厘米

除了李肇瑜先生的評價(jià)，美術(shù)評論家童炎先生也曾點(diǎn)評我的作品：“畫如其人，干凈整潔，文雅清心。”我是在創(chuàng)作過程中書寫自我、探索自我，明代公安派學(xué)者說：“為文必獨(dú)具一格，不拘性靈”，是所謂“我手寫我心”，在水彩上，我能夠自由地釋放自己的個(gè)性、才情。秦儉先生說：“畫面一氣呵成。所描繪的各種景物被賦予清新，飄逸，透氣和明媚的氣韻與質(zhì)感。”關(guān)于我的風(fēng)格這一方面，幾位先生的點(diǎn)評都是精準(zhǔn)的，具有高度的參考價(jià)值，我就不再多說了。

另外，我除了與我學(xué)生時(shí)代的老院長魏傳義等先生有交流外，與徐悲鴻先生的弟子、中央美院老教授戴澤以及一直還在堅(jiān)持創(chuàng)作的丁一林教授等都有藝術(shù)上的交流，他們都對我的作品給予很高的評價(jià)并寄予厚望。

廣：您能否根據(jù)多年的藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，總結(jié)出一些個(gè)人最核心的藝術(shù)主張嗎？ 

黃：一、藝術(shù)行為是自我意識的體現(xiàn)，最終“畫如其人”。

二、精彩的藝術(shù)作品從不來自“勤奮”和“努力”。

三、音樂，建筑，繪畫和詩歌，凡藝術(shù)，都離不開節(jié)奏。這一方面的體會(huì)，和我長期接觸、喜愛西方古典音樂有關(guān)，我深感，節(jié)奏和結(jié)構(gòu)是藝術(shù)永恒的主題。形體，色塊，線條，用筆的方向、速度，甚至畫面肌理等因素的組合，形成畫面節(jié)奏。

四、每個(gè)畫家對平衡的理解各異，于是形成自己的畫面節(jié)奏，也因此我們看到了海量風(fēng)格各異的優(yōu)秀作品。一個(gè)優(yōu)秀的藝術(shù)家，必是結(jié)構(gòu)主義的平衡高手，有著強(qiáng)大的結(jié)構(gòu)能力、節(jié)奏感、平衡感；當(dāng)其受環(huán)境觸動(dòng)而靈感萌發(fā)，優(yōu)異的平衡能力賦予感情的抒發(fā)，便有了動(dòng)人的經(jīng)典作品。故，藝術(shù)創(chuàng)作是感性發(fā)起、理性完成的過程。

柵欄，2017

18 × 25厘米

廣：您認(rèn)為優(yōu)秀的藝術(shù)作品應(yīng)當(dāng)具備什么因素？換言之，有何衡量標(biāo)準(zhǔn)？ 

黃：中國有許多精辟的論畫、品畫著作，其中，我尤愛南朝繪畫理論家謝赫的《古畫品錄》（又稱《古今畫品》），其中有一段記述：“六法者何？一氣韻生動(dòng)是也，二骨法用筆是也，三應(yīng)物象形是也，四隨類賦彩是也，五經(jīng)營位置是也，六傳移模寫是也?！?/div>