楊榮孫簡介

楊榮孫，男，1970年生于福建省浦城縣。1992年畢業(yè)于武夷學(xué)院美術(shù)系。2002-2005年在廈門大學(xué)油畫系進(jìn)修。2009-2011年就讀于中國人民大學(xué)藝術(shù)學(xué)院研究生主要課程班（油畫）。2011--2013年就讀于中央美術(shù)學(xué)院中國壁畫學(xué)會(huì)聯(lián)辦、第三屆壁畫高級(jí)研修班。中國美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員，中國壁畫學(xué)會(huì)會(huì)員，張定釗東方油畫藝術(shù)研究中心研究員，南平市美協(xié)副主席。

重要參展：

2020年油畫作品《語境》入選第九屆全國（大芬）中青年油畫展

2020年油畫作品《驚蟄》入選2020·第二屆深圳大芬國際油畫雙年展

2020年油畫作品《脊》、《昔日梧桐引鳳凰》、《臥睡溪邊待春來--2》入選“可見之詩”·第四屆全國油畫風(fēng)景展（2020）其中《臥睡溪邊待春來——2》獲學(xué)術(shù)獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）

2019年油畫作品《老房一-三堡》入選第十三屆全國美展并獲進(jìn)京展

2019年油畫作品《老房一-三堡》參加慶祝中華人民共和國成立70周年福建省美術(shù)作品展暨第十三屆全國美展福建省作品選擇展，獲優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）

2018年作品《雙鳳》入選2018年深圳大芬國際油畫雙年展，獲優(yōu)秀展。

2018年在廈門大學(xué)美術(shù)館舉辦“青鴻.靈語·楊榮孫油畫作品展”

2016年作品《鄉(xiāng)音野律》、《盼巢歸》、《老房--11》參加學(xué)派與傳承《2016·中國寫意油畫學(xué)派首屆優(yōu)秀青年藝術(shù)家“鳳凰獎(jiǎng)”作品選展》

2016年作品《雨后老宅似鐵鑄》獲“印象武夷”2015首屆全國青年油畫家武夷山寫生季作品展獲學(xué)術(shù)獎(jiǎng)

2016年作品《桂花何年再飄香--2》入選”文脈傳薪“2015中國寫意油畫學(xué)派名家研究展---廈門中華兒女美術(shù)館

2015年作品入選“西游漫記”

2014年作品《里村大夫第》人選“絲路之情”福建省當(dāng)代美術(shù)精品大展暨第12屆全國美展福建省作品選拔展

2012年作品《老房--1》入選《中國·鄂爾多斯美術(shù)作品展》---蒙古國國立美術(shù)館

2012年作品《我的躺椅》入選《鼎新華南·吾土吾民油畫邀請展》---廣東省美術(shù)館

2012年作品《村落》入選《福建省教師優(yōu)秀美術(shù)作品展》榮獲三等

2012年作品《惠女漁市》入選《2012大同國際壁畫雙年展》

2012年作品《老房--3》入選《紀(jì)念“毛澤東同志在延安文藝座談會(huì)上的講話”發(fā)表70周年全國美術(shù)作品展》---中國人民革命軍事博物館

2011年作品《我的躺椅》入選《第四屆全國青年美展》---中國美術(shù)館

2011年作品《我的躺椅》入選《福建省第六屆青年美展》榮獲二等獎(jiǎng)

2011年作品《與艷陽共舞》等入選《福建·湖南當(dāng)代藝術(shù)邀請展》

2010年作品《窯洞人家--1》入選《油畫藝術(shù)與當(dāng)代社會(huì)·中國油畫展》---中國美術(shù)館

2010年作品《鄂爾多斯風(fēng)景》等入選《鄂爾多斯風(fēng)情油畫展》

2010年作品《艷秋》等入選《海峽兩岸·福建南北青年油畫家作品展》

2010年作品《初冬》入選《研究與超越·第二屆中國小幅油畫展》---中國美術(shù)館

2009年作品《舞秋》等入選 海西風(fēng)骨《福建實(shí)力派青年畫家作品展》

2008年作品《風(fēng)景》入選《福建省第十二回東海浪（新人新作）展》

2007年作品《荷》入選《首屆福建省教工美術(shù)展》 

2000年作品《種子·奉獻(xiàn)·精神》入選《全國中小幼美術(shù)教師書畫精品展》榮獲金獎(jiǎng)

1994年作品《閉·關(guān)·門》入選《福建省第六屆教師美術(shù)、書法展覽》榮獲三等獎(jiǎng)

主要發(fā)表：

《中國油畫》、《創(chuàng)造教育》、《上海春季藝術(shù)沙龍》、《上海秋季藝術(shù)沙龍》。

主要代表作：

《大地肌膚系列》

《河邊風(fēng)景系列》

《盛荷系列》

《窯洞人家系列》

《老房系列》

《武夷巖韻系列》

《惠女漁市》70x245cm

2012年 入選《2012大同國際壁畫雙年展》

我的藝術(shù)追求大至經(jīng)歷過這么三個(gè)階段。第一個(gè)階段是描摹（大學(xué)畢業(yè)至2002年），基本上是對物象被動(dòng)描摹。第二階段是對畫面語言形式美感的追求（2002至2010年）。這個(gè)階段對所有畫種的形式美感都有興趣進(jìn)行研究分析）。第三個(gè)階段是如何運(yùn)用語言表達(dá)立意（從2010開始）。

《庚子?初》140x160cm

我的作品重視繪畫語言的運(yùn)用，重視構(gòu)成的美感，強(qiáng)調(diào)繪畫語言對立意的表達(dá)。我的作品基本上都是現(xiàn)場寫生創(chuàng)作，沒有一般意思中的寫生只有創(chuàng)作的概念。首先是要有立意，藝術(shù)家首先是情感豐富的，藝術(shù)創(chuàng)作是情感表達(dá)的需要，只有感動(dòng)自己的東西作品才有可能打動(dòng)別人。創(chuàng)作時(shí)我會(huì)先花時(shí)間了解當(dāng)?shù)氐臍v史、文化、生活、環(huán)境等，這些都有助于自己對畫面產(chǎn)生立意。其次我會(huì)反復(fù)勾畫速寫，勾畫速寫的過程是和物象進(jìn)一步交流溝通的過程，也是進(jìn)一步深化立意完善構(gòu)成表現(xiàn)的過程。再具體創(chuàng)作。在產(chǎn)生立意有了好的構(gòu)圖后再開始在畫布上創(chuàng)作。具體創(chuàng)作時(shí)當(dāng)然又不是復(fù)制速寫而是對物象的情感深化與語言的具體表達(dá)，追求現(xiàn)場的鮮活性。

《我的躺椅》70x160cm

2012年入選《鼎新華南·吾土吾民油畫邀請展》

廣東省美術(shù)館

2011年 入選《第四屆全國青年美展》

中國美術(shù)館

2011年 入選《福建省第六屆青年美展》

榮獲二等獎(jiǎng)

在藝術(shù)創(chuàng)作時(shí)盡量不重復(fù)別人也不重復(fù)自己，盡量避免用前人、別人的藝術(shù)觀念藝術(shù)樣式去套自已的畫也不要用自己的習(xí)慣和經(jīng)驗(yàn)去套畫。我的藝術(shù)創(chuàng)作追求“寫意”。“意”是藝術(shù)家的靈魂也是作品的魂，好的藝術(shù)作品一定是有靈魂的?！皩憽笔鞘侄问撬囆g(shù)家真情的流露和抄描不同。

心物交融·抒情達(dá)意

文/張定釗

圖片

寫生是直接面對對象進(jìn)行描繪的一種繪畫方法，根據(jù)所描繪的對象的不同又分為：靜物寫生、風(fēng)景寫生和人物寫生。一般的寫生主要有兩個(gè)目的：一是作為繪畫技巧的練習(xí)和提高；二是從自然和生活中汲取靈感，為創(chuàng)作搜集素材。自從上個(gè)世紀(jì)歐洲印象派畫家走出畫室，直接到大自然中去描繪瞬間即逝的光影變化，寫生就此受到了藝術(shù)家們和無數(shù)熱愛繪畫者的推崇。然而，大多數(shù)的人（當(dāng)然也包括藝術(shù)家）所做的油畫寫生僅僅停留在對對象的客觀描繪上，有的還描繪得相當(dāng)?shù)谋普?，可以說是“忠實(shí)的再現(xiàn)”了對象。

《老房--3》60x140cm

2012年 入選《紀(jì)念“毛澤東同志在延安文藝座談會(huì)上的講話”

發(fā)表70周年全國美術(shù)作品展》

中國人民革命軍事博物館

當(dāng)我們面對楊榮孫的這些油畫寫生作品時(shí)，卻使人感受到了一種別樣的情懷！無論是他的《被遺棄的家園》系列、《老房》系列、還是《窯洞》系列，畫布上那飽含韻律和節(jié)奏的縱橫筆觸、講究平面變化和現(xiàn)代構(gòu)成的畫面章法，還有經(jīng)過畫家高度提煉和概括的豐富色彩，形成了與眾不同的藝術(shù)特色：大氣、厚重。

《老房--6》60x140cm

在那組《老房》系列里，楊榮孫采用的大多為橫式的寬銀幕構(gòu)圖形式，運(yùn)用厚重而單純的深色來描繪這些飽含歷史滄桑和人文內(nèi)涵的中國老民居，確切一點(diǎn)講就是福建閩北的老民居。他沒有運(yùn)用細(xì)碎的筆觸，而是改用寬大粗放的用筆；沒有拘泥于細(xì)節(jié)的深入刻畫，而是將對象的特點(diǎn)和自己內(nèi)心的感受，運(yùn)用中國傳統(tǒng)繪畫中的寫意手法進(jìn)行重塑和表現(xiàn)。他的這種重塑和表現(xiàn)不僅不受對象的真實(shí)形象所局限，而是采用了一種寫實(shí)與寫意相結(jié)合的方法，即中國繪畫的寫意手法。

《老房--15》70x160cm

在構(gòu)圖方面，楊榮孫非常注重畫面的構(gòu)成：例如《老房1》、《老房2》、《老房8》、《老房9》里，他不再追求西方油畫常用的三維立體空間的表現(xiàn)，而是將房子的屋頂和結(jié)構(gòu)都處理成平面的效果，形成一種富有裝飾感的形式美。正如馬蒂斯所說;“繪畫是一種表現(xiàn)。畫家不用再從事于瑣細(xì)的單體的描寫，攝影是為了這個(gè)而存在的，它干得更好，更快……我們對繪畫有更高的要求，它服務(wù)于表現(xiàn)藝術(shù)家內(nèi)心的幻象?！钡拇_，楊榮孫在寫生時(shí)，對物象在造型上更趨向平面化，色彩和造型也更具主觀能動(dòng)性，充分發(fā)揮了繪畫語言對情感表現(xiàn)的作用，以達(dá)到“妙在似與不似之間的”藝術(shù)效果。

《老房--三堡》140x200cm

2019年 入選第十三屆全國美展并獲進(jìn)京展

2019年 參加“慶祝中華人民共和國成立70周年”

福建省美術(shù)作品展，

暨第十三屆全國美展福建省作品選擇展，

獲優(yōu)秀獎(jiǎng)（最高獎(jiǎng)）

《窯洞》系列的構(gòu)圖則采用的是油畫風(fēng)景中較少見的豎構(gòu)圖。他是先立意再構(gòu)圖，從物象中抽取出能夠表達(dá)立意的點(diǎn)、線、面、形和色等繪畫元素進(jìn)行重新組合構(gòu)成；而色彩則對西方油畫各種流派進(jìn)行廣泛吸收、博采眾長，使其服務(wù)于自己的立意。《窯洞》系列每一幅的色調(diào)各不相同，有的色相對比柔和，有的色彩明亮活潑，還有的則淡雅豐富，但都又統(tǒng)一在各自不同的色調(diào)中，充分顯示了作者良好的色彩修養(yǎng)和對色彩的駕馭能力。在造型處理上，他并非照抄照描自然物象，而是將客觀的自然變成胸中的自然，心物交融；再把胸中的自然變成畫布上的自然，實(shí)現(xiàn)了“神遇”和“跡化”的過程。同時(shí)他把自己當(dāng)時(shí)的感受和情感，運(yùn)用抒情寫意的方式恰如其分地進(jìn)行了抒發(fā)和宣泄。

《窯洞人家--1》180x70cm

2010年 入選《油畫藝術(shù)與當(dāng)代社會(huì)—中國油畫展》

中國美術(shù)館

在閱讀和欣賞楊榮孫的油畫作品時(shí)，人們常常會(huì)被其中所透出的獨(dú)特氣質(zhì)所打動(dòng)：這里不僅有真誠，有激情，還蘊(yùn)含著善和美！在這里我想談一個(gè)小故事：有一次楊榮孫開車陪同我們夫婦一起去閩北山區(qū)采風(fēng)。山道彎彎，車子順著盤山公路也不知轉(zhuǎn)了多少個(gè)彎，突然在一個(gè)前不著村后不著店的地方停住了；我們正在納悶時(shí)，就見楊榮孫從駕駛室里探出頭去問正在路邊的一位上了年紀(jì)手提著大包袱的老婦人是否是去前面的村子？得到肯定答復(fù)后他立即招呼老人上車，告訴她我們也去那兒，順路可以捎上她。老人上車后還問要付多少錢？楊榮孫直說“不要錢！”一直將她送到了村口。后來他告訴我們：這樣的事他經(jīng)常做，只要他遇到。從這里我也看到了他作為一名真正藝術(shù)家所具備的優(yōu)秀品質(zhì)：善良、真誠和大氣！這正可謂是“畫如其人?！?/div>

《殤跡》90x180cm

《武夷巖韻--元寶山》100x200cm

《武夷巖韻--九曲》160x320cm

《武夷巖韻--蓮花峰1》120x100cm

《武夷巖韻--蓮花峰2》120x100cm

《臨風(fēng)》120x90cm

《五天里盛荷--11》90x90cm